La imagen real es mucho más que un documental: es una minuciosa investigación acerca del rol de la fotografía en la guerra de Malvinas. Dirigida por el documentalista Pablo Montllau, vecino de Vicente López, la película indaga en cómo recordamos hoy el conflicto a través de las imágenes y en cómo vivieron sus protagonistas la exposición mediática y su relación con el recuerdo que existe de la guerra.
Las fotos más emblemáticas de aquella época fueron tomadas por el argentino Rafael Wollmann y el británico Peter Holdgate. Ambos lograron sortear con sus fotografías el control de los medios de comunicación que ejercían tanto la Dictadura Militar en Argentina como el Ministerio de Defensa en Inglaterra.
Wollmann estuvo en las islas el 2 de abril de 1982, durante el desembarco argentino. El primer día de la guerra logró documentar a un comando anfibio argentino escoltando a un grupo de Royal Marines con sus manos en alto, con Lou Armour a la cabeza de los ingleses. Holdgate, por su parte, fue el autor de The Yomper, la icónica imagen tomada el último día de la guerra que muestra al comando Peter Robinson avanzando con la bandera izada cuando se entera de la victoria Británica.
Durante el conflicto de Malvinas, el fotoperiodismo fue una herramienta crucial para dar una batalla simbólica en torno a la guerra, cuya visibilidad sólo era posible a través de los medios de comunicación. Cora Gamarnik – Dra. en Ciencias Sociales de la UBA -, lo expone en el documental, junto a Sarah Maltby – profesora en Ciencias Sociales por la Universidad Sussex – quien en 2012 viajó a las Islas para escribir el libro “Recordando la Guerra de las Malvinas”, en el cual dedica todo un capítulo al análisis de The Yomper. “Un libro sobre cómo los británicos recuerdan la guerra de Malvinas. Y cómo esa foto es crucial para el recuerdo que ellos tienen hoy en día, que justamente es ese, el de esconder todo y acá no pasó nada”, explica Montllau.
— ¿Qué diferencias o similitudes pudiste encontrar entre The Yomper y la foto argentina tomada por Wollmann?
— Encontré paralelismos, similitudes y diferencias entre las dos, por ejemplo, una justamente está tomada del primer día de la guerra y la otra está tomada del último, una muestra rostros, la otra no sino que se identifica con algo más global. La foto Argentina es una foto que genera alegría, orgullo pero a la vez dolor, porque es una foto que cuenta una victoria que luego no se dio y la foto de ellos cuenta una victoria que de alguna forma lo resumen de una manera medio fácil, incluso hasta obviando la guerra. Una foto exhibe y la otra tapa.
— ¿Cómo pensas el rol de la fotografía en la actualidad?
— El rol de la fotografía hoy en día es fundamental considerando que todos tenemos una cámara en el bolsillo con nuestro celular y que podemos capturar cualquier imagen en cualquier momento. Se vive de otra manera completamente distinta de la que se vivió en los eventos que se ven en la película.
Las fotos nos permiten hacer dialogar el pasado con el presente, pueden tomar distintos significados a lo largo del tiempo, a medida que pasan los años se van resignificando y terminan por impregnarse en la memoria colectiva . “¿Cuántas fotografías hemos visto que muestran algo y uno por ahí lo puede pensar de un montón de maneras?”, se pregunta Pablo, “La foto de Wollman un poco habla de eso, de un orgullo, pero en realidad la guerra la perdimos también”.
El documental recorre en paralelo las conmemoraciones realizadas tanto en Londres como en Buenos Aires por Malvinas, a través de un montaje que une las escenas y forma una de las secuencias más impactantes del documental. “Yo notaba que el discurso de ellos era el de celebración, pero a la vez el de mucho respeto hacia los caídos, más que celebrar, lo que querían era agradecer a las personas que dieron la vida en la guerra”, relata Pablo, sobre su experiencia mientras filmaba en Inglaterra entre los meses abril y junio. “Nosotros también tenemos un reclamo de soberanía, un respeto y recuerdo muy grande por los héroes que murieron allá. También por los que combatieron y sobrevivieron. Encontraba mucha similitud de ese lado porque ellos hablaban de eso, no hablaban de ‘che, les ganamos, son nuestras’. Había un clima de respeto de recordar a los caídos”.
— ¿Tuviste otras perspectivas acerca de la guerra al entrevistar a los ex combatientes ingleses?
— Uno en Argentina aprende sobre la guerra Malvinas en la primaria, en la secundaria, uno ya crece con una base sabiendo y es un tema que está siempre ahí girando. Esa base de información puede generar algunos prejuicios, a mí me generó algunos prejuicios. Pensaba que si a los personajes argentinos les digo que voy a hablar con ingleses, no les va a gustar. Y si a los ingleses les cuento que soy argentino, hay que ver si se copan. La verdad es que no hubo ningún problema con nadie. Sí me pasó que cuando quise contactar al argentino que escolta a los ingleses en la foto, el comando anfibio argentino que va con el arma apuntándole a la fila de ingleses, no quiso participar. Hay muchos ex combatientes que vienen a ver la película por primera vez, me decían que ellos nunca habían escuchado palabras de marines británicos. Uno siempre tiene un poco el miedo de que a alguno no le guste que hablen los ingleses.
La película fue reconocida en festivales nacionales e internacionales, premiada como Mejor Película en el III Pampa Doc Fest, II FESTICALP y el VII Festival Nacional Cine en Grande. También integró la selección oficial del 17° FIDBA, del Festival de Punta del Este, y se exhibió en muestras de cine en México, Cuba, Francia, Estados Unidos y varias ciudades argentinas. Durante abril, mayo y junio, La Imagen Real continuará con funciones en distintas salas del país, en el marco de actividades culturales vinculadas a la memoria sobre la guerra de Malvinas.