Cómics de Superman para leer después de ver la nueva película del Hombre de Acero

Doce años después de su última película en solitario, Superman volvió a la pantalla grande con una nueva propuesta, esta vez a cargo de la dirección y el guión de James Gunn, que desarrolla una nueva faceta del héroe más famoso del mundo. La historia que cuenta el co-CEO de DC Studios es el punto de partida de un nuevo universo de la casa que busca competirle a Marvel.

Si bien la segunda temporada de Peacemaker está próxima a estrenarse, todavía falta mucho para saber cuál va a ser la próxima aventura de Superman. Para quienes salieron de la sala con ganas de profundizar en el personaje, los cómics siguen siendo la mejor opción para expandir ese universo, conocer versiones distintas y conectar con los dilemas que definen al kryptoniano desde hace más de 85 años.

La primera imagen con la que James Gunn graficó la idea que tenía para Superman: Legacy (el working title que tuvo antes de estrenarse) fue con una de las portadas de All-Star Superman. Este cómic es considerado como una carta de amor al personaje, escrita por Grant Morrison, que condensa todo lo que hace especial a Superman en una historia autoconclusiva que combina ciencia ficción, poesía y emoción, y dibujada por Frank Quitely.

Este cómic, que en Argentina fue reeditado en una versión deluxe por OVNI Press luego de que se agotase por completo la primera edición en tapa blanda, comienza con golpe bajo: por una sobreexposición a la radiación solar (el vínculo entre Kal-El y el Sol se muestra también en la versión de James Gunn), Superman se está muriendo. A sabiendas de que su tiempo es limitado, el héroe decide cumplir una serie de tareas antes de morir.

En esta (otra) historia alternativa, Kal-El, a diferencia de su versión original, no es enviado a la Tierra como un neonato para salvarlo del aniquilamiento de Krypton, sino que presencia la destrucción de su planeta siendo todavía un niño. La diferencia es fundamental: no llega como una hoja en blanco, sino como alguien marcado por la pérdida, el duelo y la memoria de lo que ya no existe.

En esta historia, que tiene un anclaje especial con Argentina dado el particular parecido que tiene el personaje en la portada con Javier Milei -y del cual el presidente argentino no tardó en hacerse eco en sus redes sociales-, Superman ve que la historia de su planeta natal está a punto de repetirse en su nueva casa, la Tierra. En las viñetas, Jason Aaron y Rafa Sandoval imprimen en esta historia, una con muchísima crítica social de actualidad, más cambios igual de interesantes para el canon del personaje, como el rol de Lois Lane o los propios destructores de Krypton.

Después de los eventos de Crisis en Tierras Infinitas (también editado en un megatomo por OVNI Press), John Byrne (de mucho éxito del otro lado de la vereda con Los Cuatro Fantásticos y She-Hulk) fue el encargado de modernizar la historia de Superman durante la segunda mitad de la década de los 80.

Bajo el nombre que décadas más tarde inspirará a Zack Snyder para comenzar su trunca historia en el costado cinematográfico de DC, Byrne le dio más protagonismo a los padres adoptivos de Clark y humanizó al héroe, desdibujando el concepto de “Clark como disfraz”. También dejó atrás algunos arquetipos que ya habían quedado vetustos. Por ejemplo, en su versión, Lex Luthor deja de ser un científico loco para convertirse en un hombre de negocios.

Pocas duplas tan icónicas en el universo de la historieta como la de Jeph Loeb y Tim Sale y pocos autores retrataron con tanta belleza a Superman. Loeb y Sale, artífices de historias como Batman: El largo Halloween o la serie de colores de Marvel, hicieron de esta miniserie de cuatro números un recorrido íntimo por los primeros años de Superman, articulado a través del ritmo de las estaciones del año.

En Las cuatro estaciones la dupla le baja el volumen al espectáculo y ponen todo el foco en la emoción. No hay hazañas heroicas ni villanos que vienen desde más allá de la estratósfera. Lo que hay es un tránsito no solo de Clark Kent, que pasa de ser hijo de granjeros a protector de Metrópolis, sino también de quienes lo rodean, que deben aprender a vivir con o sin él. En un universo donde muchas veces Superman es reducido a un símbolo inalcanzable, esta historia lo devuelve al centro como persona. No lo idealiza ni lo desarma: simplemente lo muestra crecer.

Un personaje con tantos años de historia, por supuesto, tuvo varias interpretaciones y representaciones. Un buen ejercicio fue el demostrado por una amplia gama de escritores y dibujantes, entre los que se encuentran Mark Waid, Brian Bolland, Lee Bermejo, Gary Frank, G. Willow Wilson en Superman: Rojo y Azul, un tomo que recopila historias distintas sobre el personaje, todas ellas coloreadas bajo el tándem cromático que le da nombre al volumen.

La mayoría de los autores elige no centrarse en las grandes batallas, sino en los dilemas cotidianos que definen a Superman como persona. Rojo y Azul es una obra ideal para quienes buscan explorar al personaje desde ángulos menos convencionales: relatos que van de lo político a lo poético, de lo minimalista a lo dramático.

Se puede decir que Superman conoce el Obelisco y el reclamo en defensa de la universidad pública. En la previa del estreno de la película dirigida por James Gunn, DC reunió a dibujantes y guionistas para que Superman se diera una vuelta por distintos puntos de todo el planeta, entre ellos Argentina.

Escrito por Mauro Mantella y dibujado por Agustín Alessio, esta historia de Superman volando sobre Buenos Aires está enmarcada bajo el título de El Mundo y forma parte de una serie de relatos cortos donde el kriptoniano recorre distintos países. Una versión bien local, con guiños que cualquier argentino va a reconocer.