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![](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/08\/La-bienal-de-arte-contemporaneo-ya-fue-visitada-por-miles.jpg\")
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La quinta edici\u00f3n de Bienalsur<\/strong>, la bienal de arte contempor\u00e1neo<\/strong> que se extiende en 140 sedes de 70 ciudades en los cinco continentes<\/strong>, obtuvo cifras r\u00e9cord de visitantes desde su apertura, en los primeros d\u00edas de julio. Mil personas asistieron a la inauguraci\u00f3n en el Muntref Hotel de Inmigrantes \u2013bautizado como el kil\u00f3metro cero del proyecto\u2013, y m\u00e1s de 10.000 recorrieron en la primera semana la muestra \u201cFragmentar la obsolescencia. Primavera silente\u201d en el museo MAR <\/strong>de Mar del Plata.<\/p>\n<\/div>\n Desde entonces, la programaci\u00f3n se despleg\u00f3 por distintos puntos de Argentina<\/strong> y el mundo, consolidando una cartograf\u00eda art\u00edstica sin fronteras. En las provincias de Salta, Tucum\u00e1n y La Rioja <\/strong>se sucedieron aperturas de exposiciones que abordan problem\u00e1ticas contempor\u00e1neas desde distintos lenguajes.<\/p>\n<\/div>\n Entre ellas, se destaca \u201cArchivo Filoctetes: artes vivas, espacio p\u00fablico y documentaci\u00f3n\u201d<\/strong>, con curadur\u00eda de Maricel \u00c1lvarez<\/strong>, que rescata una intervenci\u00f3n urbana de Emilio Garc\u00eda Wehbi <\/strong>realizada en ciudades como Buenos Aires, Berl\u00edn y Viena<\/strong>, como respuesta est\u00e9tica a las pol\u00edticas neoliberales y a la crisis del 2001.<\/p>\n<\/div>\n En La Rioja, el eje curatorial \u201cFragmentar la obsolescencia\u201d contin\u00faa con dos muestras<\/strong>: \u201cFormas de desocultar un ladrillo\u201d y \u201cEn la vida de las rocas\u201d. Ambas reflexionan, desde distintas perspectivas, sobre la tensi\u00f3n entre progreso tecnol\u00f3gico, memoria material y temporalidad. La primera, inspirada en un texto de Bertolt Brecht, interpela las huellas invisibles de los trabajadores en la arquitectura. La segunda, se adentra en los procesos lentos y casi imperceptibles de transformaci\u00f3n en el mundo mineral.<\/p>\n<\/div>\n La performance participativa \u201cLet\u2019s play. Juguemos en el mundo. (d)estructura, el juego\u201d<\/strong>, del colectivo colombiano El Puente_Lab, tambi\u00e9n fue una de las propuestas convocantes. Presentada primero en Caseros y, luego, en Santiago de Chile, la muestra invita al p\u00fablico a imaginar su vida en diez a\u00f1os a trav\u00e9s de una estructura colaborativa construida con piezas de colores, donde cada decisi\u00f3n personal modifica el todo colectivo.<\/p>\n<\/div>\n En Buenos Aires, una de las muestras destacadas es \u201cMigrantes\u201d<\/strong>, en la sede de la Alianza Francesa, con obras de las artistas Caroline de Chaunac, Pauline Fondevila, Anita Pouchard Serra y Sophie Spandonis. Nacidas en Francia y radicadas en Argentina, sus obras se sit\u00faan en ese terreno h\u00edbrido donde se cruzan la nostalgia por lo dejado atr\u00e1s y la reinvenci\u00f3n del presente.<\/p>\n<\/div>\n Tambi\u00e9n en la ciudad, el Museo de Artes Pl\u00e1sticas Eduardo S\u00edvori inaugur\u00f3 \u201cVerso y reverso\u201d<\/strong>, primera exposici\u00f3n individual del artista chileno Rodrigo Vergara en Buenos Aires. Con curadur\u00eda de Teresa Riccardi, directora del museo, la muestra propone una exploraci\u00f3n de la memoria popular desde la m\u00fasica y la gr\u00e1fica, en di\u00e1logo con la historia reciente de Chile. Desde Violeta Parra hasta el postpunk de Los Prisioneros, Vergara traza un mapa sonoro y visual donde lo individual y lo colectivo se entrelazan. Su obra \u2013desde grabado hasta instalaciones\u2013 est\u00e1 atravesada por una cr\u00edtica persistente a la institucionalidad y una reivindicaci\u00f3n de lo popular como espacio de resistencia.<\/p>\n<\/div>\n Durante julio, la bienal tambi\u00e9n tuvo fuerte presencia internacional.<\/strong> En la Universidad de Bellas Artes de Hungr\u00eda<\/strong>, en Budapest, se inaugur\u00f3 una retrospectiva del artista Jen\u0151 Barcsay, figura clave de la modernidad h\u00fangara.<\/p>\n<\/div>\n En Cracovia<\/strong>, la muestra \u201cFugas de libertad\u201d re\u00fane a dos generaciones de artistas polacos que denuncian las restricciones a las libertades individuales en el contexto global. En Bolivia<\/strong>, la exposici\u00f3n \u201cLa materia en conflicto\u201d aborda los impactos del extractivismo en el paisaje y en los cuerpos, mientras que en Valpara\u00edso <\/strong>se present\u00f3 \u201c\u00bfC\u00f3mo usamos el tiempo que nos queda?\u201d, curada desde una perspectiva del Sur Global.<\/p>\n<\/div>\n Con obras de artistas como Roberto Acosta, Gustavo \u00c1vila, Angie Bonino, C\u00e9sar Gonz\u00e1lez Ag\u00fcero y Mariela Leal<\/strong>, la muestra en la Galer\u00eda de Arte Municipal de Valpara\u00edso re\u00fane videos, arte digital, performances e instalaciones para reflexionar colectivamente acerca de usos, p\u00e9rdidas y el potencial transformador del tiempo.<\/p>\n<\/div>\n En agosto, el circuito porte\u00f1o contin\u00faa con nuevas muestras<\/strong>. En el Museo de Arte Espa\u00f1ol Enrique Larreta abre \u201cNaturalia o de la diversidad del mundo\u201d<\/strong>, bajo la curadur\u00eda de Pablo La Padula, que propone un retorno a la naturaleza con obras de Valeria Cannata, Paula Darriba y Alberto Tadiello<\/strong>. Y el Museo Hist\u00f3rico Cornelio de Saavedra presentar\u00e1 \u201cOtras invasiones\u201d,<\/strong> una serie de dibujos de Ariel Cusnir.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n A diez a\u00f1os de su nacimiento, y con el apoyo de la Unesco, Bienalsur reafirma su car\u00e1cter como plataforma art\u00edstica transnacional, horizontal y sin fronteras tem\u00e1ticas, en una plataforma que prioriza el pensamiento y la voz de los propios artistas.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n