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![](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/el-curioso-imaginario-de-Renata-Juncadella.jpg\")
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Una tarde de 2008, Renata Juncadella<\/strong> estaba en la casa de una amiga en la ciudad de Mercedes, Provincia de Buenos Aires. Ten\u00eda ocho a\u00f1os, se quedaba a dormir por primera vez lejos de su familia. Junto a quienes la alojaban, ese d\u00eda sali\u00f3 a cabalgar y, con una espont\u00e1nea e ind\u00f3mita velocidad, su caballo se adelant\u00f3 del resto en el camino. Este decant\u00f3 en un paisaje desolado. Renata dedujo que bajarse y atar al animal a un palenque ser\u00eda lo m\u00e1s oportuno mientras esperaba que los dem\u00e1s la alcanzaran. Pero, al intentarlo, este se ech\u00f3 atr\u00e1s asustado en un salto sobre dos patas. La rienda tir\u00f3 hasta ajustar el nudo y el nudo estrangul\u00f3 el dedo \u00edndice izquierdo de la entonces ni\u00f1a<\/strong>, que se cort\u00f3 y dispar\u00f3 en el aire.<\/p>\n<\/div>\n Renata sabe de metaforizar<\/strong>, conoce dicha operaci\u00f3n que el arte le ofrece a quienes a \u00e9l se prestan, o en quienes de alg\u00fan modo se infiltra luego de tocarlos con su varita, si no de manera arbitraria, de una todav\u00eda encantadoramente indescifrable.<\/p>\n<\/div>\n Bajo el t\u00edtulo Hoy la iniciaci\u00f3n<\/em>, aparece en este conjunto presentado en la galer\u00eda Cott de San Telmo, por primera vez retratado aquel pedazo de dedo. Y el hecho de que los personajes, tanto de estos \u00f3leos como de sus series pasadas, casi siempre est\u00e9n mutilados<\/strong>, de golpe cobra otro sentido. El dedo es sumido en una narrativa que se despliega en distintas obras como la continuaci\u00f3n de un sue\u00f1o recurrente<\/strong>. Parece haber ah\u00ed una especie de tregua entre una mujer y un caballo que es, por momentos, incluso, los dos en uno: una centaura.<\/p>\n<\/div>\n Quiz\u00e1s lo haga m\u00e1s desde la inocencia que desde el tecnicismo, pero la artista encuentra el punto suave, de armon\u00eda<\/strong>, en el choque entre el color m\u00e1s c\u00e1lido y el m\u00e1s fr\u00edo de su paleta. La obra central, Afinidad de fuerzas<\/em>, as\u00ed lo demuestra. La seducci\u00f3n es en ella personificada en una diosa, que reposa en una cama junto a un agujero negro por donde se asoma el fondo silencioso del abismo. Se manifiestan en la pieza contradicciones irresueltas<\/strong>: la necesidad de estar adentro pero tambi\u00e9n afuera, el deseo y el rechazo en un mismo abrazo, la dualidad del amor, la naturaleza infernal.<\/p>\n<\/div>\n Flotan burbujas como falsas verdades, con princesas dentro que, al reventarse la delgada capa de l\u00edquido, se estacan en ramas que atraviesan sus est\u00f3magos. Ciertos c\u00f3digos sociales son hackeados al implantarse en los lienzos. \u201cMe gusta jugar con la doble lectura. Si algo es o no violento, si se est\u00e1 construyendo o destruyendo, si es deseo o miedo\u201d, esboza la artista frente a la pintura, que por momentos remite a la tapa de Voyage of the Acolyte <\/em>de Steve Hackett<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n Desde el episodio del caballo y el dedo en la casa de campo, Juncadella cuenta que empez\u00f3 a ver el mundo con otra lupa<\/strong>. La de lo fragmentado. Aunque, curiosamente, Lo que corta es un atajo<\/em>, testifica convencida, en el t\u00edtulo de esta muestra. \u201cMi manera de corporizar esa falta que est\u00e1 en todos lados fue con el cuerpo\u201d, dice.<\/p>\n<\/div>\n Con personajes impredecibles de miradas en trance, espacios rurales desarmados y temporalidades imprecisas, el universo pseudo abatido de Renata<\/strong>, que ya se vio tambi\u00e9n en otras de sus exposiciones \u2014con escenas donde cat\u00e1strofes parec\u00edan haber tumbado todo a su paso\u2014aqu\u00ed despega de las telas para volverse tridimensional. Y as\u00ed, plantea una posibilidad: la de un post-mundo ut\u00f3pico<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n \u201cPienso en c\u00f3mo nos vinculamos con el mundo<\/strong>, de una manera que considero extractivista y utilitaria, siempre le estamos sacando algo. En mis obras trato de retratar una especie de fin de esa jerarqu\u00eda\u201d. Hay una escultura de acero inoxidable que es un \u00e1rbol atrapado en una suerte de castillo, o chimenea met\u00e1lica. Cierta tensi\u00f3n radica en la duda de si el \u00e1rbol adapt\u00f3 su crecimiento a dicha estructura o si fue al rev\u00e9s. De todos modos crece, empantanado en una pasta viscosa y densa que se mezcla con sus ra\u00edces, estirando con fuerza su par de brazos como tent\u00e1culos en el agua desafiando la gravedad.<\/p>\n<\/div>\n El jard\u00edn escult\u00f3rico surrealista Edward James<\/strong>, del pueblo mexicano de Xilitla, es recreado en una de las obras con una mujer que busca sus ojos perdidos<\/strong>. Los que va encontrando sueltos son, seg\u00fan Renata, ese camino hacia adentro que le gusta proponer cuando uno se embarra en el lodo de actuaciones que es a veces el mundo.<\/p>\n<\/div>\n En la mitad de la sala hay una pared cuya fractura fue dise\u00f1ada, y permite imaginar que algo as\u00ed como un rel\u00e1mpago le cay\u00f3 encima<\/strong>. El presente es pinchado, o como minimo cuestionado de manera impl\u00edcita y hasta quiz\u00e1s inconsciente. \u00bfSi pudi\u00e9ramos \u2014o debi\u00e9ramos\u2014 hacerlo todo de nuevo, lo har\u00edamos distinto? \u00bfhasta qu\u00e9 punto pueden convivir las propias contradicciones? \u00bfc\u00f3mo queremos que sea el ma\u00f1ana? \u00bfhacia d\u00f3nde vamos?<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n