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![](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/Benjamin-Bernheim-en-el-Colon-el-contador-de-historias-que.jpg\")
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El tenor Benjamin Bernheim<\/strong> se present\u00f3 junto a la pianista Carrie-Ann Matheson<\/strong> en el Teatro Col\u00f3n, en el marco del ciclo Grandes Int\u00e9rpretes. El recital incluy\u00f3 un programa de excelencia con obras de Bizet, Duparc, Chausson, Chaikovski, Puccini, Massenet, Kosma, Trenet<\/strong> y Brel.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n No son muy comunes las oportunidades de escuchar en concierto a un tenor como Benjamin Bernheim en un momento tan s\u00f3lido de su trayectoria<\/strong>. No se trata necesariamente del punto culminante de su carrera, pero s\u00ed de un presente art\u00edstico donde su voz madura -trabajada con esmero, sin rastros de desgaste- se manifiesta con plenitud. En el marco del ciclo Grandes Int\u00e9rpretes del Teatro Col\u00f3n, su presentaci\u00f3n dej\u00f3 en evidencia no solo la calidad t\u00e9cnica de su voz, sino tambi\u00e9n su merecida fama de storyteller<\/em>, de contador de historias.<\/p>\n<\/div>\n Acompa\u00f1ado por la pianista Carrie-Ann Matheson, con quien sostiene una colaboraci\u00f3n de larga data y una producci\u00f3n discogr\u00e1fica en com\u00fan, Bernheim propuso un recorrido que atraves\u00f3 la chanson<\/em> y la m\u00e9lodie<\/em> francesas, con incursiones en otros repertorios y lenguas: desde el lirismo introspectivo del ruso en Chaikovski<\/strong>, hasta la delicadeza del italiano en las canciones de Puccini y el brillo vocal del alem\u00e1n en los encores<\/em>.<\/p>\n<\/div>\n La solidez fue una cualidad que atraves\u00f3 la noche. En la primera parte destac\u00f3 especialmente su interpretaci\u00f3n de Kuda, kuda<\/em> de Eugene Onegin<\/strong> de Chaikovski, donde Bernheim logr\u00f3 transmitir una expresividad intensa y profunda, sin caer en excesos ni artificios. En el cierre, con Pourquoi me r\u00e9veiller? <\/em>de Werther, Bernheim despleg\u00f3 una potencia vocal impresionante, combinada con un control t\u00e9cnico impecable y un manejo sutil de la proyecci\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n El \u00fanico momento solista de Matheson fue el Interludio de Po\u00e8me de l\u2019amour et de la mer<\/em> de Chausson<\/strong>, que interpret\u00f3 con gran sensibilidad. Sin embargo, fue su trabajo como acompa\u00f1ante lo que consolid\u00f3 su presencia en el concierto<\/strong>: cuid\u00f3 las din\u00e1micas, construy\u00f3 los climas con atenci\u00f3n al detalle y logr\u00f3 una interacci\u00f3n fluida con la voz del tenor.<\/p>\n<\/div>\n La segunda parte del programa mantuvo la excelencia, pero fue tomando un aire m\u00e1s relajado hacia el final. <\/p>\n<\/div>\n En las tres \u00faltimas canciones –Les feuilles mortes<\/em>, Douce France<\/em> y Quand on n\u2019a que l\u2019amour<\/em>– se not\u00f3 una mayor soltura esc\u00e9nica, una gestualidad m\u00e1s natural y un claro disfrute personal del cantante. Estas piezas forman parte del \u00e1lbum Douce France<\/em>, que Bernheim grab\u00f3 junto a Matheson para Deutsche Grammophon, y que confirma su habilidad como narrador: un int\u00e9rprete que da vida a los textos sin perder la elegancia.<\/p>\n<\/div>\n Las dos piezas ofrecidas fuera de programa reafirmaron esa impresi\u00f3n. Dein ist mein ganzes Herz<\/em>, de Das Land des L\u00e4chelns<\/em> de Franz Leh\u00e1r, evidenci\u00f3 su flexibilidad idiom\u00e1tica y dominio del repertorio, mientras que Ah! l\u00e8ve-toi, soleil<\/em> de Rom\u00e9o et Juliette<\/em> de Gounod reafirm\u00f3 su maestr\u00eda en la \u00f3pera francesa y confirm\u00f3 el deseo de escucharlo pronto en un rol completo. <\/p>\n<\/div>\n Fue un cierre acorde con una noche marcada por la musicalidad, la inteligencia interpretativa y el rigor t\u00e9cnico.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n\n\n\n\n\n