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![](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/la-fe-en-una-guitarra-electrica.jpg\")
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Un corcel negro de siete cabezas, como la Gran Bestia del Apocalipsis, est\u00e1 enjaezado como en una miniatura isl\u00e1mica. Lo monta un jinete que, en vez de lanza, tiene una guitarra el\u00e9ctrica<\/strong> y, en lugar de coraza y yelmo, luce un traje negro y peinado de Beatle. El caballo se encabrita sobre la lengua roja de un drag\u00f3n que tiene un hocico parecido a la parrilla de un auto de los a\u00f1os 50 y orejas como faroles de un Cadillac. Sus fauces parecen estar disociadas del cuerpo y se asemejan m\u00e1s a la letra inicial con entrelazado de un manuscrito medieval. <\/p>\n<\/div>\n Toda esta mezcla, o sincretismo de fuentes iconogr\u00e1ficas, se repite una y otra vez en las obras que Aurelio Garc\u00eda<\/strong> presenta en la galer\u00eda Z\u00f3lida<\/strong>, del barrio de Colegiales.<\/p>\n<\/div>\n Nacido en Rosario, en 1964, y radicado desde hace varios a\u00f1os en Bariloche, Garc\u00eda suele citar la iconograf\u00eda religiosa, la liturgia peronista,<\/strong> los pr\u00f3ceres nacionales versi\u00f3n revista Billiken <\/em>y la cultura popular en pinturas de colores vibrantes e iron\u00eda superlativa. Con curadur\u00eda de Xil Buffone<\/strong>, su muestra se llama Hip\u00e9rbole bonsai<\/em>.<\/p>\n<\/div>\n El artista aclara: \u201cEs una contradicci\u00f3n entre el formato peque\u00f1o de las obras y la grandeza de las tem\u00e1ticas, como un acto de arrojo seguido de un cobarde arrepentimiento\u201d. Y contin\u00faa: \u201cHay muchas referencias a la m\u00fasica; estos cuadros son un testimonio visual de fe en la m\u00fasica, y la m\u00fasica es la fe que no he perdido nunca. Para m\u00ed, la fe es una forma de amor perdurable, y la m\u00fasica es algo que amo desde bien chico. De ni\u00f1o, mi padre me hac\u00eda escuchar la Sinfon\u00eda de los Juguetes<\/em>, de Leopold Mozart<\/strong>, y yo me enloquec\u00eda. Bach, Vivaldi, Haydn, Mozart y Beethoven<\/strong> eran sus gustos musicales; el resto \u2013salvo Wagner\u2013 le parec\u00eda pretencioso y de mal gusto. No hab\u00eda m\u00fasica pop en casa; solo cl\u00e1sica y barroca. Por suerte, iba a visitar a mi amigo Hern\u00e1n, que escuchaba jazz y tango, algunos discos de Los Beatles <\/strong>y rock de los 60. La guitarra el\u00e9ctrica para m\u00ed fue la zarza ardiendo, la verdad, el deseo, un mazazo en mi cabecita de 7 u 8 a\u00f1os (hablamos de 1971-1972). Podr\u00eda hacer este paralelo: la m\u00fasica cl\u00e1sica era como, el juda\u00edsmo, y Los Beatles y sus derivados, como el cristianismo\u201d.<\/p>\n<\/div>\n Un humor refinado y sutil<\/strong> se filtra en los t\u00edtulos y sus pinturas. Todos los personajes tocan guitarra el\u00e9ctrica con brazos serpenteantes o zigzagueantes; pueden ser v\u00edrgenes inventadas o pr\u00f3ceres con patillas. Alrededor de Nuestra Se\u00f1ora de los Wah Wahs <\/em>hay querubines con patas de flamenco, y amenazando a Nuestra Se\u00f1ora de las Posibilidades Infinitas <\/em>hay decenas de espermatozoides con rostros. \u00bfSon pocos los pintores que abordan la m\u00fasica? <\/p>\n<\/div>\n Aurelio responde: \u201cDesde hace mucho tiempo supe que, si quer\u00eda pintar algo que realmente valiera la pena, deb\u00eda hacerlo sobre aquello en lo que creyera o hubiera cre\u00eddo. Algo que me obsesionara, que me resultara interesante o entretenido desde siempre, especialmente desde la infancia o la adolescencia, cuando las cosas son m\u00e1s aut\u00e9nticas, menos especulativas. Ya hab\u00eda pasado por las escuelas de arte, sus mitos y tab\u00faes, las especulaciones sobre lo que \u2018deber\u00edamos\u2019 pintar y otras cuestiones que me resultaban impostadas. Entonces, decid\u00ed mis temas: la religi\u00f3n, la historia del arte, la propaganda pol\u00edtica, el cine, el humor, la m\u00fasica\u2026 y a veces los autos cl\u00e1sicos, que para m\u00ed son obras de arte cin\u00e9tico. Todo ese c\u00f3ctel termina siendo como un culto privado <\/strong>donde lo que perdura sin renuncios es la m\u00fasica y el humor. Desde hace alg\u00fan tiempo, no puedo dejar de ponerles guitarras el\u00e9ctricas a todas las figuras que pinto. Es est\u00fapido y a la vez inevitable; completa la imagen o, m\u00e1s exactamente, la justifica. Por ahora es as\u00ed: la m\u00fasica es la fe que anima la imagen\u201d.<\/p>\n<\/div>\n Menci\u00f3n aparte merece la galer\u00eda Z\u00f3lida, que su directora, Alejandra Perotti<\/strong>, define como un \u201ccubito blanco\u201d. En efecto, el espacio tiene las dimensiones de una cochera amplia y cada inauguraci\u00f3n colma de gente la esquina de Freire y Zabala<\/strong>; una mesa improvisada en la vereda ofrece bebidas como si se tratara de un ritual barrial, \u00edntimo y festivo. Solo en esos d\u00edas se\u00f1alados \u2013cuando una muestra comienza o se despide\u2013 Perotti abre las puertas de su casa.<\/p>\n<\/div>\n All\u00ed, en un recorrido que exige subir escaleras y sortear desniveles, se despliega su colecci\u00f3n personal: cer\u00e1mica de la maestra moqoit \u00c9lida Salte\u00f1o<\/strong>, pinturas de Marcelo Bordese<\/strong>, Julio Lavall\u00e9n<\/strong>, Carlos Masoch, y hasta una cabeza trofeo de Leo Cavalcante<\/strong>, ubicada en el ba\u00f1o de visitas. La colecci\u00f3n, ecl\u00e9ctica y con una tendencia a la figuraci\u00f3n expresionista, se despliega en una casona amplia de entorno muy hogare\u00f1o y acogedor, custodiada por tres perras amistosas y una hija, Luz, que acompa\u00f1a la labor de Perotti.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n\n\n\n\n