Profundizar en su esp\u00edritu humanista, fortalecer los intercambios y los v\u00ednculos con artistas emblem\u00e1ticos en sus primeros diez a\u00f1os, son acciones que ti\u00f1en el programa de Bienalsur 2025, que el 26 de junio abri\u00f3 su primera escala en Colombia. A partir de all\u00ed, despliega su agenda de exposiciones hasta fin de a\u00f1o, de Buenos Aires a Shangh\u00e1i, siempre \u201ccon la humildad del inmigrante\u201d, como expres\u00f3 Diana Wechsler<\/strong>, directora art\u00edstica de Bienalsur, en di\u00e1logo con \u00d1<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n \u2013\u00bfPor qu\u00e9 esta edici\u00f3n se presenta centrada en el humanismo?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Siempre hablamos de la construcci\u00f3n de un humanismo contempor\u00e1neo, aunque hasta ahora no hab\u00eda estado tan de relieve. Apareci\u00f3 en la publicaci\u00f3n Pensar futuros posibles<\/em> y en 2019, cuando integramos el Fondo Internacional de la Paz en Par\u00eds; entonces llamamos a construir desde las diferencias como una de las bases del nuevo humanismo.<\/p>\n<\/div>\n \u2013\u00bfA qu\u00e9 responde la revalorizaci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Tiene que ver con la crisis civilizatoria actual. El aislamiento de los sujetos que gener\u00f3 la pandemia, que va desde evitar los contactos interpersonales a ser m\u00e1s reacios a los espacios p\u00fablicos, son modos de desarticular la comunidad. La directora de un museo en Francia me habl\u00f3 de estudios en relaci\u00f3n con los p\u00fablicos en el British Museum <\/strong>y en el MoMA; dicen que lo que m\u00e1s marca la huella de carbono no es hacer una muestra, sino la afluencia del p\u00fablico. \u00bfDe qu\u00e9 sirve hacer una muestra si no la puede ver nadie?<\/strong> La cultura es el espacio donde otros lazos se pueden establecer.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Un frente humanista contra los discursos de odio, las guerras…<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Exacto, ahora se hace m\u00e1s fuerte esto de que a todos lados vamos con la humildad del inmigrante<\/strong>, a escuchar lo que el otro tiene para decir, a tratar de pensar con el otro.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Tambi\u00e9n cambi\u00f3 \u201cglobal\u201d por \u201ctransnacional\u201d. \u00bfFue deliberado?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013S\u00ed, al decir \u201ctransnacional\u201d reconocemos que hay diferencias, naciones, culturas distintas. La globalizaci\u00f3n trajo una cultura de la homogeneizaci\u00f3n<\/strong>, de creer que todos est\u00e1bamos contentos con McDonald\u2019s, y nos resulta m\u00e1s rico esto de pasar fronteras pero sabiendo que hay una frontera.<\/p>\n<\/div>\n \u2013\u00bfQu\u00e9 otras innovaciones presenta Bienalsur en su primera d\u00e9cada?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Por un lado, complejizamos el mapa de residencias. Siempre decimos que preferimos mudar artistas a mudar obra; entonces trabajaban en las sedes un tiempo antes, pero ahora con m\u00e1s seguimiento y alianzas. Adem\u00e1s, invitamos a artistas que hab\u00edan tenido un compromiso especial con Bienalsur, como Michelangelo Pistoletto<\/strong>. Y una diferencia interesante de este a\u00f1o es que aprovechamos las posibilidades del arte contempor\u00e1neo por c\u00f3mo es materialmente: si tenemos un video o una instalaci\u00f3n que puede hacerse en distintos lugares, \u00bfpor qu\u00e9 no aprovechar esa condici\u00f3n?<\/p>\n<\/div>\n \u2013\u00bfCu\u00e1l ser\u00eda un ejemplo de esto?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Tenemos muestras en varias sedes. Con el mismo concepto, muchos artistas son los mismos y otros var\u00edan. A veces es la misma obra, pero en formatos diferentes porque son sitio espec\u00edfico. Es el caso de uno de los proyectos centrales del Hotel de Inmigrantes, que se llama Let\u2019s Play. Juguemos en el mundo<\/em>, que aborda las tensiones entre arte y vida<\/strong> a partir de la idea de juego.<\/p>\n<\/div>\n Dentro de ese megaproyecto, que incluye a la Rayuela <\/em>de Julio Cort\u00e1zar, hay un ensayo art\u00edstico que se llama de (D) estructura<\/em>, de un colectivo de artistas colombianos que va a estar en varias sedes, en Latinoam\u00e9rica y en Europa, que tambi\u00e9n es un juego con varas de madera que van construyendo una escultura, guiados con preguntas que tienen que ver con las expectativas. Est\u00e1 adem\u00e1s la obra de Carlos Amorales<\/strong>, que nos da la posibilidad de repensar un m\u00f3vil pero sonoro y perform\u00e1tico con m\u00fasicos, donde la gente pueda sentirse invitada a explorar sonidos.<\/p>\n<\/div>\n Es muy fuerte la reflexi\u00f3n sobre el arte como lugar de construcci\u00f3n de comunidad<\/strong>, de trabajo colaborativo y de interacci\u00f3n. Estas cosas que parecen simplemente un divertimento y no lo son. Sobre todo despu\u00e9s de la pandemia, lo expresivo en la sociedad est\u00e1 muy limitado, y es precisamente lo que nos hace humanos<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Uno de los ejes curatoriales es Un mundo m\u00e1s justo, que resuena en la tensi\u00f3n entre lo ut\u00f3pico y las distop\u00edas, tan presentes en el arte hoy.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Que uno de los temas que ti\u00f1e la cartograf\u00eda de Bienalsur sea Juguemos en el mundo<\/em> tiene que ver con ponernos del lado afirmativo<\/strong>. No por eso deja de ser cr\u00edtico y reflexivo, pero s\u00ed es afirmativo de cu\u00e1les son las cosas del mundo que queremos preservar, y ofrecemos las condiciones para que esto ocurra. Ah\u00ed los recursos del arte son insuperables.<\/p>\n<\/div>\n Con su doble mano, desde casa al mundo y viceversa, Bienalsur ha sido una avenida regia no solo para dar a conocer obra hecha en nuestra regi\u00f3n. Quien haya transitado las grandes bienales y ferias habr\u00e1 comprobado hasta qu\u00e9 punto contribuy\u00f3 a difundir nombres propios y formas de la expresividad, a trav\u00e9s de artistas y labores antes perif\u00e9ricos. <\/p>\n<\/div>\n Del mismo modo, consigui\u00f3 acercar a nuestra latitud distante creadores fundamentales del circuito central actual, a quienes no habr\u00edamos accedido a trav\u00e9s de las grandes instituciones. En suma, enriqueci\u00f3 los lenguajes y perspectivas en cada sede, lejos de cualquier gesto solemne.<\/p>\n<\/div>\n Buenos Aires<\/span>. 5 de julio <\/strong>MUNTREF Centro de Arte Contempor\u00e1neo (Km 0) | Let\u2019s play. <\/em><\/p>\n Juguemos en el mundo.<\/em><\/p>\n Let\u2019s play. (D)estructura, otra aventura (performance). El Instituto del Tiempo Suspendido.<\/em><\/p>\n<\/div>\n 6 de julio <\/strong>Parque de la Memoria (Km 8) Algunos oficios. Arte, trabajo y precariedad en Argentina (2003-2023)<\/em><\/p>\n<\/div>\n 8 de julio <\/strong>Espacio Cultural Palacio Pereda de la Embajada de Brasil (Km 1,4) Cr\u00edtica de la abstracci\u00f3n pura<\/em><\/p>\n<\/div>\n Centro Cultural MATTA de la Embajada de Chile en Argentina (Km 3.8) Discordias. Fotograf\u00edas de Paz Err\u00e1zuriz y Adriana Lestido<\/em>.<\/p>\n<\/div>\n 25 de julio <\/strong>Alianza Francesa (Km 1,35) Migrantes<\/p>\n<\/div>\n Salta<\/span> 10 de julio<\/strong>. mac – Museo de Arte Contempor\u00e1neo de Salta (Km 1288) Textil\/Textura<\/em><\/p>\n<\/div>\n Museo Provincial de Bellas Artes Lola Mora (Km 1285) Anacron\u00edas<\/em><\/p>\n<\/div>\n![\"Una](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/arte-para-un-nuevo-humanismo.jpg\"\/)
Una d\u00e9cada ganada. Wechsler junto a An\u00edbal Jozami, director general de Bienalsur. <\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Glottogenesis.](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751656710_339_arte-para-un-nuevo-humanismo.jpg\"\/)
Glottogenesis. Proyecto de la artista china estadounidense Tansy Xiao.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"El](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751656710_446_arte-para-un-nuevo-humanismo.jpg\"\/)
El ojo en la periferia. La obra del brasile\u00f1o Marcelino Melo en MUNTREF. <\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"In\u00e9dita.](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751656710_958_arte-para-un-nuevo-humanismo.jpg\"\/)
In\u00e9dita. La nueva serie de Adriana Lestido, en el CC Matta. <\/span><\/span><\/picture><\/div>\nMomentos inolvidables en su d\u00e9cada de arte<\/h2>\n<\/p>\n
![\"Christian](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751656710_688_arte-para-un-nuevo-humanismo.jpg\"\/)
Christian Boltansky. Misterios, el artista franc\u00e9s y sus po\u00e9ticos llamadores de ballenas en Chubut (2017).<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"La](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751656710_887_arte-para-un-nuevo-humanismo.jpg\"\/)
La coreana Kimsooja. Museo Decorativo. <\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Venus](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751656710_563_arte-para-un-nuevo-humanismo.jpg\"\/)
Venus de los trapos. Obra de Pistoletto de 1967, conviviendo con el cl\u00e1sico MNBA (2023).<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"William](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751656710_125_arte-para-un-nuevo-humanismo.jpg\"\/)
William Forsythe. City of abstract, videowall mim\u00e9tico en Bellas Artes.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Beso](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751656711_898_arte-para-un-nuevo-humanismo.jpg\"\/)
Beso de cholas. Performance de Adriana Bravo\/Ivanna Terrazas (2017)<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nAgenda | Julio en Bienalsur <\/h2>\n<\/p>\n