Para Pedro Roth el arte es esencial, una postura que defiende desde hace d\u00e9cadas y que materializa de muchas maneras, como cuando durante la pandemia realiz\u00f3 junto a Roberto Plate<\/strong> una muestra en un supermercado chino. Cuando el mundo se paraliz\u00f3 y los museos y galer\u00edas se vieron obligadas a permanecer cerradas, ellos ofrecieron la posibilidad para seguir en contacto con el hacer y la creatividad.<\/p>\n<\/div>\n Roth tambi\u00e9n eligi\u00f3 la salida colectiva para su extenso legado como fot\u00f3grafo<\/strong>, un trabajo que realiza desde los a\u00f1os 60 y que lo uni\u00f3 a muchos artistas, oficiando de testigo de sus acciones y procesos en espacios como el Di Tella<\/strong>, la galer\u00eda Ruth Benzacar o CAyC. En cuanto al \u00faltimo, Pedro conserva un archivo de m\u00e1s de 8000 negativos que est\u00e1n siendo digitalizados junto a la Fundaci\u00f3n PROA y un equipo de expertos y que ser\u00e1n donadas al Archivo General de la Naci\u00f3n. Su mirada, \u00fanica e irrepetible<\/strong>, estar\u00e1 al alcance de todos, en especial a la de una nueva generaci\u00f3n que podr\u00e1 ofrecer su visi\u00f3n renovada sobre una \u00e9poca que contin\u00faa abierta a debates e interpretaciones.<\/p>\n<\/div>\n La vida de Roth, que adem\u00e1s de fot\u00f3grafo es pintor, dibujante, escritor, cineasta, gestor cultural y coleccionista, est\u00e1 atravesada por acontecimientos muy duros que cambiaron el rumbo de su vida y desviaron su destino hacia Argentina.<\/p>\n<\/div>\n Naci\u00f3 en Hungr\u00eda en 1938 y sobrevivi\u00f3 a la Segunda Guerra a pesar de que su padre, un hombre que describe con una sensibilidad art\u00edstica y un coleccionista nato<\/strong>, fue v\u00edctima del Holocausto. Vivi\u00f3 el desplazamiento y la inmigraci\u00f3n en carne propia y tuvo que trasladarse por muchos pa\u00edses, incluyendo Rumania e Israel, hasta que a los catorce a\u00f1os lleg\u00f3 a nuestro pa\u00eds junto a su madre y nunca m\u00e1s se fue. Ac\u00e1 el arte se volvi\u00f3 su meta y su meca<\/strong>, un universo sagrado desde donde aprendi\u00f3 a compartir lo mucho que ten\u00eda para decir y Pedro Roth: como en casa<\/em> lo demuestra a la perfecci\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n La muestra organizada por el Fondo Nacional de las Artes junto a Adriana Rosenberg<\/strong> y Andr\u00e9s Duprat<\/strong>, no es s\u00f3lo una excusa para rendirle homenaje a Roth sino una oportunidad inusual para transformar la Casa Victoria Ocampo<\/strong> en su nuevo hogar, con un living y una mesa dispuesta para recibir a cualquiera que quiera sumergirse y compartir un momento especial, rodeado de un centenar de obras propias y ajenas, mientras que el edificio retoma su prop\u00f3sito inicial.<\/p>\n<\/div>\n Pedro no s\u00f3lo comparte una selecci\u00f3n de sus trabajos<\/strong> sino que le regala al p\u00fablico la posibilidad de saber c\u00f3mo se siente convivir con obras que han pasado la mayor parte de sus vida entre cuatro paredes, a excepci\u00f3n de pinturas como \u201cQue lindo que es estar tirado en cama en casa mirando T.V\u201d de su gran amigo Federico Manuel Peralta Ramos, que durante a\u00f1os fue prestada al Museo de Arte Moderno de Buenos Aires<\/strong>, y que son fundamentales para comprender la carrera de tantos referentes de nuestra cultura.<\/p>\n<\/div>\n As\u00ed es c\u00f3mo conviven \u201cDios es rar\u00edsimo\u201d, tambi\u00e9n de Federico, con piezas de Carmelo Arden Quin, Antonio Berni<\/strong>, Elda Cerrato, Enio Iommi, Ana Eckel, Emilio Renart y Pablo Su\u00e1rez<\/strong> entre muchos otros. De piso a techo y de un extremo de la sala al otro, la puesta respeta la impronta de su propio hogar.<\/p>\n<\/div>\n “En esta colecci\u00f3n varias historias se conectan entre s\u00ed”, sostiene Roth en una de las filmaciones que su hijo Dami\u00e1n ha hecho y que comparte en “Canal Roth” en YouTube. Con cada uno de los artistas forj\u00f3 amistad, colabor\u00f3 en diferentes proyectos, acept\u00f3 una obra a cambio de su trabajo o como regalo. Con este legado<\/strong> de retratos, objetos, bocetos, esculturas, pinturas y dibujos, Roth pas\u00f3 una gran parte de su vida adulta hasta convertirse en el guardi\u00e1n y su ojo atento le permiti\u00f3 construir una visi\u00f3n sincera, heterog\u00e9nea y valiosa <\/strong>de la escena del arte de nuestro pa\u00eds.<\/p>\n<\/div>\n Y si bien algunos de estos trabajos viv\u00edan enrolladas en un placard, tapadas con mantas o a la vista de quienes fueran a visitarlo<\/strong>, est\u00e1n celosamente protegidas por Pedro, con un compromiso que recuerda a los estadounidenses Dorothy y Herb Vogel, que llegaron a albergar m\u00e1s de 500 obras en su departamento de dos ambientes, hasta crear una de las colecciones m\u00e1s sinceras que jam\u00e1s haya existido.<\/p>\n<\/div>\n Pedro es una persona a la que le gusta crear sin parar<\/strong>, que pinta y dibuja todo el d\u00eda, sin necesidad de salir de su cama. Es sabio, inquieto, multifac\u00e9tico, desinteresado y querido por muchos colegas, esos que conoci\u00f3 gracias al arte. Adem\u00e1s, es un artista de la vieja escuela<\/strong>, que cree en el hacer como una necesidad visceral y que asegura que no hay que obsesionarse por el devenir del legado sino dejar que el poder del mensaje haga lo suyo.<\/p>\n<\/div>\n En paralelo, es el receptor e interlocutor de una generaci\u00f3n de artistas, desde Pier Cantamessa<\/strong> hasta Luis Fernando Benedit<\/strong>, que hizo un retrato de Roth que cuelga en su habitaci\u00f3n, Marta Minuj\u00edn, Mildred Burton, Alberto Heredia o Alberto Segu\u00ed<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n Esta colecci\u00f3n invaluable ha sido catapultada desde el amor<\/strong> y no solo representa a sus pares sino que tambi\u00e9n refleja un deseo que deber\u00eda estar en la mente de todos: animarse a vivir con arte sin especulaci\u00f3n o aspiraci\u00f3n social, sino como una forma de ser feliz.<\/p>\n<\/div>\n Frente al refr\u00e1n \u201cDime con qui\u00e9n andas y te dir\u00e9 qui\u00e9n eres\u201d, Pedro Roth queda muy bien parado. Es un artista que siempre apost\u00f3 por el trabajo en grupo<\/strong>, que sue\u00f1a con dejarle algo al mundo y compartir una parte de su historia, que aprendi\u00f3 a comunicar lo que ten\u00eda dentro por medio de la creatividad, que fue un buen amigo y que se siente tan c\u00f3modo en el mundo del arte que logra que lo mismo suceda con aquellos que visitan la Casa Victoria Ocampo. A sus 86 a\u00f1os, contin\u00faa difundiendo el valor del artista como “un sism\u00f3grafo, que dibuja el terremoto de su tiempo” como cuenta que afirmaba su hermano de alma, Peralta Ramos, a quien siempre recuerda.<\/p>\n<\/div>\n![\"El](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/De-piso-a-techo-las-obras-que-Pedro-Roth-atesora.jpg\"\/)
El artista junto a Adriana Rosenberg y Tulio Andreussi Guzm\u00e1n, presidente del FNA. <\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Estatua](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751405011_739_De-piso-a-techo-las-obras-que-Pedro-Roth-atesora.jpg\"\/)
Estatua de la Libertad. Un \u00f3leo de Marta Minuj\u00edn, de 1976.
\n<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Estudio](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751405011_111_De-piso-a-techo-las-obras-que-Pedro-Roth-atesora.jpg\"\/)
Estudio sobre la fotograf\u00eda. Pintura de Luis Fernando Benedit, 1977.
\n<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Obras](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751405011_405_De-piso-a-techo-las-obras-que-Pedro-Roth-atesora.jpg\"\/)
Obras de Pedro Roth, en el “comedor” de su casa. <\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Homenaje](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751405011_635_De-piso-a-techo-las-obras-que-Pedro-Roth-atesora.jpg\"\/)
Homenaje a Pedro Roth en el FNA.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Los](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/07\/1751405011_175_De-piso-a-techo-las-obras-que-Pedro-Roth-atesora.jpg\"\/)
Los papeles de Pedro Roth.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n