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![](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/El-mural-que-convirtio-en-cielo-una-medianera-de-ocho.jpg\")
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Hay paredes que no piden permiso. Est\u00e1n ah\u00ed, grises, gigantes, mudas, con grietas, con rajaduras hasta que alguien las mira como un gran lienzo posible. As\u00ed fue como comenz\u00f3 la historia entre el muralista Jorge Pomar y la medianera del restaurante Anchoita, en Chacarita<\/strong>. Una superficie de 27 metros de alto por 24 de ancho que desde hace algunas semanas dej\u00f3 de ser una pared m\u00e1s en el paisaje urbano para convertirse en una ventana al cielo.<\/p>\n<\/div>\n La propuesta lleg\u00f3 hace un a\u00f1o desde Anchoita, el restaurante del piloto y cineasta Enrique Pi\u00f1eyro,<\/strong> que comparte la medianera con el \u00fanico edificio de viviendas de la manzana. Los due\u00f1os del restaurante hab\u00edan visto una obra de Pomar en San Telmo, parte de su Serie Cielos, y lo convocaron para intervenir la enorme pared. \u201cMi propuesta fue hacer una obra que pueda dialogar con la superficie y con todos los elementos que ya tiene esa arquitectura\u201d,<\/strong> cuenta el artista, que estar\u00e1 presente en la inauguraci\u00f3n, este s\u00e1bado entre las 16 y las 19 en el restaurante de Juan Ram\u00edrez de Velasco 1520.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n La Serie Cielos<\/strong> naci\u00f3 durante la pandemia,<\/strong> cuando el encierro lo oblig\u00f3 a cambiar el muro callejero por el lienzo de taller. Pero en cuanto pudo, la llev\u00f3 de nuevo al espacio p\u00fablico. En ese regreso, su b\u00fasqueda fue clara: hacer convivir en una misma imagen el cielo suave y el ladrillo rugoso. Y, sobre todo, no ignorar lo que la pared ya trae.<\/p>\n<\/div>\n \u201cEl cielo entra en la ciudad solo en ciertos momentos, por ciertos huecos. Me interesa mucho esa tensi\u00f3n\u201d, dice. Por eso, en lugar de tapar imperfecciones o disimular ventanitas, decidi\u00f3 incorporarlas. Las losas del edificio, las bu\u00f1as, las marcas de un viejo aire acondicionado. Todo eso est\u00e1 ah\u00ed, contenido dentro de la obra<\/strong>. \u201cCada pared nunca es un lienzo en blanco. Me adapto a lo que hay, y desde ah\u00ed construyo\u201d.<\/p>\n<\/div>\n Pomar dividi\u00f3 la pared en tres m\u00f3dulos verticales<\/strong>, delimitados por las propias incisiones de la medianera. A la izquierda y la derecha, nubes; en el centro, un degrad\u00e9 limpio, sin elementos. Un juego \u00f3ptico que da la sensaci\u00f3n de que el cielo se contin\u00faa por detr\u00e1s del rect\u00e1ngulo central. La obra muta seg\u00fan el clima, la hora, la luz. \u201cA las 17, por ejemplo, pasa algo muy especial. Hay un edificio vidriado a dos cuadras que refleja el sol justo antes de que se oculte. Ese rebote ilumina de lleno el mural y lo transforma\u201d<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n El proceso tom\u00f3 un mes y medio y requiri\u00f3 de un equipo de unas 20 personas:<\/strong> asistentes, curadores, fot\u00f3grafos y una productora audiovisual. Pomar, que hace m\u00e1s de veinte a\u00f1os comenz\u00f3 pintando graffitis en la calle, valora ese primer impulso como origen y refugio. \u201cCada vez que pinto una pared, sea gigante o chiquita, pasa algo muy distinto. Es donde me encuentro a m\u00ed mismo\u201d.<\/p>\n<\/div>\n Antes de pintar cielos, Pomar investig\u00f3 banderas. Se sumergi\u00f3 en la vexilolog\u00eda, el estudio de las insignias patrias, y jug\u00f3 a modificarlas y deformarlas. \u201cUn d\u00eda me di cuenta de que el lugar que ocupa una bandera es justamente el cielo. Entonces pas\u00e9 a su base. Toda bandera siempre est\u00e1 en lo alto<\/strong>\u201d, explica. Ese giro, de lo simb\u00f3lico a lo abstracto, fue un tr\u00e1nsito org\u00e1nico. De la carga pol\u00edtica al color puro. De las estrellas a las nubes.<\/p>\n<\/div>\n El mural en Anchoita se suma a otras obras p\u00fablicas de gran escala, como 64 tonos de Buenos Aires, en Corrientes y Callao<\/strong>, una pieza inspirada en los colores y sonidos de la Ciudad. \u201cNo quer\u00eda graficar una canci\u00f3n, sino entender la orquesta sonora de Buenos Aires. Y as\u00ed arm\u00e9 una sinestesia entre sonido y visualidad\u201d, recuerda. All\u00ed conviven el rojo del subte, el amarillo de los taxis, el verde de los pa\u00f1uelos que inundaron las calles en 2018 pidiendo por el aborto legal.<\/p>\n<\/div>\n M\u00e1s all\u00e1 de los muros, Pomar tambi\u00e9n lleva adelante Bucle, una editorial de libros-objeto hecha junto a Sebasti\u00e1n Reuter, donde publican trabajos de artistas como Delia Cancela, Franco Fasoli o Elian Chaly. No editan cat\u00e1logos ni reimprimen: cada edici\u00f3n es \u00fanica, casi como una obra de arte en papel.<\/p>\n<\/div>\n Entre los pr\u00f3ximos proyectos del artista figuran una participaci\u00f3n en la Bienal Sur con una obra en el Museo de La Rioja, un mural en Cerde\u00f1a, Italia, y otro m\u00e1s (todav\u00eda en veremos) en Buenos Aires.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n