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![](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/06\/dibujos-en-alambre-que-revelan-el-alma-de-las-obras.jpg\")
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Fabio Minotti se anima a patear el tablero y mostrar los procesos detr\u00e1s de la creaci\u00f3n de sus esculturas. Eso que no siempre se ve, lo que sucede antes de llegar a la instancia de acabado y que podr\u00edamos entender como el alma oculta de las obras<\/strong>. Es as\u00ed como aparecen figuras en yeso sobre peque\u00f1os estantes en diferentes rincones de OTTO galer\u00eda, que crean un juego con las esculturas “acabadas”, que ya pasaron por el proceso necesario para convertirse en cuerpos de bronce. <\/p>\n<\/div>\n En Late bajo la piel<\/em>, Fabio tambi\u00e9n incluye los cascarones o esqueletos realizados con finas varillas met\u00e1licas que le permiten trabajar la l\u00ednea y dise\u00f1ar una interpretaci\u00f3n m\u00e1s l\u00fadica, gracias a la cual ingresa la luz como un elemento primordial<\/strong> en la conformaci\u00f3n de estos estudios de pared con los que arma una familia de figuras geom\u00e9tricas vinculadas entre s\u00ed<\/strong>, que como las partes de un rompecabezas, ofrecen el dinamismo que la muestra necesita.<\/p>\n<\/div>\n Los secretos que laten por debajo de la piel de las esculturas exponen la b\u00fasqueda de la imagen so\u00f1ada<\/strong> \u2013al menos para \u00e9l\u2013 y le dan vida a estas formas esquem\u00e1ticas y org\u00e1nicas que no requieren de mucha informaci\u00f3n ni ruido para cumplir sus objetivos y que desde hace tiempo habitan la mente de Minotti, que vuelve a exponer de manera individual despu\u00e9s de 26 a\u00f1os<\/strong>, cuando se present\u00f3 en la Galer\u00eda \u00c1tica en 1997 y el Centro Cultural Recoleta con auspicio del Fondo Nacional de las Artes en 1999. <\/p>\n<\/div>\n Y a pesar de que desde principio de los a\u00f1os 90 se mantiene activo, con una participaci\u00f3n constante en exposiciones grupales en museos, ferias, premios y salones, el artista se anim\u00f3 a esperar, abrazando la pausa e ignorando la necesidad voraginosa de mostrar todo el tiempo, hasta que llegara el momento indicado para develar un cuerpo de obra <\/strong>donde conviven esos “dibujos en alambre” antes mencionados, estudios en yeso, peque\u00f1as obras en collage y esculturas en bronce.<\/p>\n<\/div>\n Las formas de alambre son las primeras construcciones que llevan al trabajo en yeso y muestran la primera piel, permitiendo que se luzca la porosidad y la potencia del material <\/strong>hasta llegar a la etapa de fundici\u00f3n para darle la p\u00e1tina deseada.<\/p>\n<\/div>\n Late bajo la piel<\/em> es una oportunidad para conocer todas las instancias que confluyen en un di\u00e1logo armonioso, sin priorizar ninguna sino m\u00e1s bien otorgar una jerarqu\u00eda horizontal<\/strong>, lo que permite que como espectadores podamos comprender el trabajo del escultor desde otro lugar, con mayores matices y pluralidad que la mera concepci\u00f3n del arte como aquello acabado.<\/p>\n<\/div>\n Esto habilita una pregunta con respecto a lo qu\u00e9 aceptamos como obra de arte<\/strong>, incluso en el 2025. \u00bfQu\u00e9 sucede con los intermedios, los estudios, las dudas y el an\u00e1lisis? Son caminos que se bifurcan para darle vida a algo mucho m\u00e1s elevado que el plan inicial.<\/p>\n<\/div>\n Como explica Mar\u00eda Jos\u00e9 Herrera <\/strong>en el texto curatorial, “Quien muestra el proceso es porque siente, valora como aut\u00f3noma cada instancia de la consolidaci\u00f3n de una imagen. No solo es \u00fatil para s\u00ed mismo, que est\u00e1 pensando mientras hace, sino tambi\u00e9n para quien luego contemple. El resultado parcial da pistas sobre el logro siguiente<\/strong>. Collages, relieves de alambre, yesos, cer\u00e1micas y, finalmente bronces, son el camino pluridimensional que sugiere la materia a Fabio Miniotti. Varias ideas subyacen a cada paso que, como describimos, evoluciona del plano al volumen. Pero la creaci\u00f3n no es lineal<\/strong>, evoca un juego de vasos comunicantes donde el desborde crea otra v\u00eda, una soluci\u00f3n paralela que no excluye a la anterior”. <\/p>\n<\/div>\n Que vivan los procesos, lo inacabado y lo que podr\u00eda descartarse<\/strong> pero en lugar de eso se resignifica.<\/p>\n<\/div>\n En Late bajo la piel<\/em> la obra est\u00e1 contenida en una misma sala, como esa familia que se acompa\u00f1a al mismo tiempo que se potencia, ya que entre cada uno de los trabajos hay un hilo conductor<\/strong> que une y permite comprender que con pocas formas, elementos, materiales e intenciones, Minotti es capaz de lograr mucho. <\/p>\n<\/div>\n Y si bien en tiempos pasados, cuando trabajaba en un astillero<\/strong> y en su obra primaba la madera pulida y una est\u00e9tica minimalistas, hoy se destaca el blanco impoluto aunque con las superficies irregulares del yeso y el negro del bronce con sus destellos dorados como planos que se elevan. <\/p>\n<\/div>\n Otra particularidad es el contraste entre el peso de algunas obras y la liviandad casi irrisoria de otras, as\u00ed como las rectas en di\u00e1logo con las curvas y el volumen con lo plano mientras que en el medio queda la sensaci\u00f3n de duda y misterio. “(…) Trapezoides, elipses y deltoides rompen con el equilibrio posicional de los rect\u00e1ngulos y cuadrados. Ya convertidos en cuerpos, la inquietud que produce un lado que se curva y angosta un radio solo se compensa con las l\u00edneas que parecen sostener a la forma. Pero no la sostienen; solo la completan en su interior dejando resquicios de vac\u00edo, otras figuras de una estructura inventada, sin otra l\u00f3gica que la del gesto y el contrapeso visual”, relata Herrera. <\/p>\n<\/div>\n Late bajo la piel<\/em> es una invitaci\u00f3n para acercarse a la naturaleza, las formas cercanas a los f\u00f3siles<\/strong>, los troncos secos y deformados, las hojas que empuja el viento y, por qu\u00e9 no, la piel, el m\u00fasculo y la carne, que hacen que las superficies inmaculadas desaparecen, proponiendo que el artista asuma nuevos riesgos y permita que ingresen a las imperfecciones, los silencios y las texturas rupestres y deshinibidas.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n