Ayer por la noche, St.Vincent <\/strong>y Kim Gordon<\/strong> ofrecieron el poco usual men\u00fa de dos artistas de primer nivel en la misma noche en el CC Art Media, por fuera del ya establecido, aceitado y demandado sistema de festivales. Si la concurrencia no fue la esperada no ser\u00eda el fr\u00edo ni el horario ni el lugar el condicionante, sino la dura crisis econ\u00f3mica que atraviesa el pa\u00eds.<\/p>\n<\/div>\n Para la calle Corrientes, aunque sea avenida siempre se le dir\u00e1 as\u00ed, el \u201chubo un tiempo que fue hermoso\u201d ha ido cambiando por \u00e9pocas y segmentos. Para nuestros abuelos y padres, Corrientes era la que va del 1000 hacia el bajo, del Obelisco al Luna Park, la que inclu\u00eda el Gran Rex, el \u00d3pera y el Astros, donde interseccionaban por metros el Maipo, la Ideal y el Marab\u00fa. <\/p>\n<\/div>\n De medio siglo para ac\u00e1, la que ha prevalecido es la que va desde el Obelisco hasta Callao, con los teatros, las librer\u00edas, los \u201ccines arte\u201d, el San Mart\u00edn, las pizzer\u00edas y el eco remodelado de La Giralda y el recuerdo discontinuado de La Paz.<\/p>\n<\/div>\n En el \u00faltimo par de a\u00f1os, es el corredor final de la avenida el que parece haber asumido protagonismo. Desde la euforia gentrificada de Chaca-Crespo y la construcci\u00f3n del Movistar Arena hasta la estaci\u00f3n de trenes Federico Lacroze y las pizzer\u00edas contiguas, incluyendo el Parque Los Andes, todo parece haber revivido, con perd\u00f3n del cementerio circundante<\/strong>. <\/p>\n<\/div>\n Esto, claro est\u00e1, incluye en el pasillo de nueva bohemia, que no por nada comienza en Atlanta, al CC Art Media (Corrrientes y Dorrego) un centro de shows con una capacidad m\u00e1s reducida que el Movistar y que sin embargo ya adquiri\u00f3 relieve propio.<\/p>\n<\/div>\n En la fecha de este jueves 29 de mayo, que como dec\u00edamos present\u00f3 a la dupla St. Vincent-KIm Gordon, se podr\u00eda decir que el lugar se redujo a la nominaci\u00f3n Corrientes Alterna<\/strong>. Porque lo que las dos mujeres propusieron, una electricidad \u00fanica y alternativa, tuvo tambi\u00e9n su di\u00e1spora de tensi\u00f3n a partir de dos propuestas literalmente opuestas. S\u00ed, en cambio, concuerdan en su p\u00fablico desacuerdo y militancia anti-Trump.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n Por el lado de Kim Gordon, encajada en el escenario en lo que parec\u00eda un contraluz deliberado, lo suyo tuvo m\u00e1s que ver con los comienzos de su propia vida p\u00fablica. Esto es, la fase en que con Sonic Youth, la banda que forj\u00f3 junto a su ex marido Thurston Moore<\/strong> y que todav\u00eda hoy (a casi tres lustros de su separaci\u00f3n) es un v\u00f3rtice de la Naci\u00f3n Alternativa<\/em>, se presentaban en lofts y galer\u00edas de arte, muy al comienzo de los \u201880.<\/p>\n<\/div>\n A los 70 a\u00f1os, la madrina art\u00edstica de Sofia Coppola entre miles de mujeres que encontraron en ella un role model, luce desafiante, segura y en plena forma. <\/p>\n<\/div>\n Ya no es \u201cla chica de la banda\u201d, tal como ir\u00f3nicamente titul\u00f3 a su autobiograf\u00eda, sino una mujer que todav\u00eda marca tendencia<\/strong>. Su puesta, austera, potente, de ritmos quebrados y explosiones violentas, atraviesa recitados y giros po\u00e9ticos declamados como quien transita una zona de desastre. Si hubiera un neologismo para su miasma sonora, podr\u00eda ser el de post no wave<\/em>.<\/p>\n<\/div>\n En su conjunto y potencia en relaci\u00f3n a su presentaci\u00f3n en banda, su breve concierto de menos de una hora de duraci\u00f3n result\u00f3 m\u00e1s vivido que su \u00faltima presentaci\u00f3n porte\u00f1a con Sonic Youth (Personal Fest, 2011), que result\u00f3 ser el ante\u00faltimo de una banda en plena desintegraci\u00f3n, paralela al de su matrimonio<\/strong>. <\/p>\n<\/div>\n Gordon bas\u00f3 el repertorio en su notable \u00faltimo \u00e1lbum (The Collective<\/em>, 2024), no hizo concesiones a su pasado ni consider\u00f3 ser emp\u00e1tica con la audiencia que, sin embargo, tuvo todo de ella.<\/p>\n<\/div>\n En segundo y central turno, St. Vincent, o el proyecto musical de Annie Clark<\/strong>, sali\u00f3 a dar contraste a su telonera. Ella, nativa de Tulsa, Oklahoma, en el a\u00f1o en que Kim Gordon publicaba su primer ep\u00e9 con Sonic Youth, es lo que se dice un talento moderno. <\/p>\n<\/div>\n Su show est\u00e1 dise\u00f1ado y guionado como si tuviera que exponerse a un estadio, incluso si su convocatoria parece haberse reducido luego de la pandemia o si en Buenos Aires la crisis relativiza notablemente su capacidad convocante.<\/p>\n<\/div>\n Ella, bella y talentosa, igual lo da todo. Su m\u00fasica tiene un origen preciso en individualidades que reinaban e impon\u00edan condiciones cuando le cambiaban los pa\u00f1ales (Kate Bush<\/strong>, Peter Gabriel<\/strong> y David Bowie, por enumerar actos centrales del art rock) y a eso le agrega rasgos hegem\u00f3nicos, una poco usual forma de tocar la guitarra (seg\u00fan la revista Rolling Stone<\/em> es la #26 entre los mejores ejecutantes de todos los tiempos) y un amplio sentido del histrionismo.<\/p>\n<\/div>\n Por momentos, se sulfura y parece entrar en trance demon\u00edaco, donde parece emular a la preciosa Isabelle Adjan<\/strong>i en la pel\u00edcula Possession <\/em>(Andrzej Zulawski<\/strong>, 1981), que dicho sea de paso esta semana se repuso en 10 cines porte\u00f1os. En otros, baja a cantar con un p\u00fablico fiel y entregado, como ocurri\u00f3 en New York<\/em>, una de sus canciones m\u00e1s logradas.<\/p>\n<\/div>\n Clark, autora de Cruel Summer<\/em>, un hit en manos de<\/strong> Taylor Swift<\/strong>, es adem\u00e1s una audaz compositora y de ah\u00ed que no tema en simular ser maltratada por su bajista antes de pasar a ejecutar Sugarboy<\/em>, uno de sus temas centrales. Dentro de una canci\u00f3n que parecen estar basada en los Talking Heads <\/strong>de su admirado colaborador David Byrne<\/strong> se sumerge en una de las canciones m\u00e1s concisas y desenfadadas que se hayan escrito sobre las din\u00e1micas de poder de las relaciones.<\/p>\n<\/div>\n As\u00ed, entre la discreci\u00f3n claustrof\u00f3bica e inquietante de Gordon y el histrionismo para las masas de Clark, las Corrientes Alternas, magnitud y sentido oscilaron c\u00edclicamente, sin que nadie quedara pegado.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n![\"Kim](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/la-Corrientes-Alterna-de-dos-munecas-bravas-de-la-musica.jpg\"\/)
Kim Gordon, en el Complejo C Art Media. La ex Sonic Youth abri\u00f3 una noche para el recuerdo. Foto: @dfentertainment<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nKim Gordon: desafiante y segura<\/h2>\n<\/p>\n
![\"Kim](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1748619451_695_la-Corrientes-Alterna-de-dos-munecas-bravas-de-la-musica.jpg\"\/)
Kim Gordon, entre el recitado y el ruido. Foto: @dfentertainment<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nSt. Vincent: un talento moderno<\/h2>\n<\/p>\n
![\"St.](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1748619451_456_la-Corrientes-Alterna-de-dos-munecas-bravas-de-la-musica.jpg\"\/)
St. Vincente. Drama y color para su extrovertido set. Foto: @dfentertainment<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Desatada,](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1748619451_500_la-Corrientes-Alterna-de-dos-munecas-bravas-de-la-musica.jpg\"\/)
Desatada, Annie Clark hizo un set de 16 temas. Foto: @dfentertainment<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n