Nueva transformaci\u00f3n para Mart\u00edn Churba<\/strong>. El dise\u00f1ador y artista<\/strong>, que durante al menos las \u00faltimas tres d\u00e9cadas estuvo enfocado en el metier de la indumentaria, ahora est\u00e1 presentando la muestra Mutaci\u00f3n<\/em><\/strong>, hasta el 30 de julio, en la galer\u00eda Herlitzka & Co<\/strong> (Libertad 1630, CABA).<\/p>\n<\/div>\n Si bien Churba se caracteriz\u00f3 por eludir los l\u00edmites disciplinarios y ya tuvo experiencias anteriores en la escena de las artes visuales<\/strong>, el grueso de la veintena de piezas expuestas las desarroll\u00f3 entre febrero y mayo de este a\u00f1o<\/strong>, despu\u00e9s de finalizar la etapa de Tramando, la marca de moda que cerr\u00f3 a finales del 2024.<\/p>\n<\/div>\n Sobresalen las monocopias de simetr\u00eda imperfecta<\/strong>, tal cual las define la soci\u00f3loga Daniela Lucena en el texto de sala. Y es en esos pa\u00f1os monumentales<\/strong>, donde se sale de los contornos a los que lo ten\u00edan habituados las prendas, y hace visible la dial\u00e9ctica entre lo industrial y lo artesanal<\/strong>, otra constante en su abordaje textil.<\/p>\n<\/div>\n Adem\u00e1s, en esta exposici\u00f3n, asimila po\u00e9ticamente un t\u00f3pico que el sistema genera, pero con frecuencia omite: la basura<\/strong>. En ese sentido est\u00e1n las obras de cart\u00f3n originadas en maples de huevos descartados.<\/p>\n<\/div>\n Expresi\u00f3n que inevitablemente lo traslada al recuerdo de la primera pieza que hizo<\/strong>, cuando tendr\u00eda alrededor de 12 a\u00f1os y una lata abollada que encontr\u00f3 en la vereda, vinculada a un corcho de escritorio, se volvi\u00f3 esa obra inicial. As\u00ed qued\u00f3 confirmada su destreza para sublimar desechos en objetos de deseo.<\/p>\n<\/div>\n El otro grupo de creaciones es el resultado de un rasgo insoslayable en su trayectoria: el modo de hacer colectivo<\/strong>. Alcanza con volver a mirar los proyectos textiles que desarroll\u00f3 con organizaciones sociales en distintos lugares del pa\u00eds. Esta vez conform\u00f3 \u201cTsufwelej\u201d (\u201cabrazos\u201d, en lengua wich\u00ed) con la artista Fidela Flores, oriunda del Chaco salte\u00f1o, y la curadora Candelaria Aaset para realizar piezas en chaguar intervenidas por el ojo, y por ende el gesto inquieto de Churba.<\/p>\n<\/div>\n \u2013\u00bfC\u00f3mo fue la convocatoria de la galer\u00eda?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013La invitaci\u00f3n no es solo para esta muestra, sino para ser parte del staff. Esa formalidad del arte contempor\u00e1neo no se maneja en temporadas, sino en a\u00f1os, en carreras, tal vez en d\u00e9cadas. Los artistas tienen etapas que son m\u00e1s lentas, distintas al mundo del que vengo. Esa lentitud la atesoro.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Terminaste con esa etapa, la de la moda, y te pusiste a hacer obra\u2026 \u00bffue cat\u00e1rtico?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013No, porque a partir de enero me puse a producir. La obra la ten\u00eda, lo que me puse a hacer fue la serie. Hay un trabajo de los que voy a mostrar que considero que tiene 20 a\u00f1os de gestaci\u00f3n o m\u00e1s. Lo de los maples y la resignificaci\u00f3n sobre la pieza, ya la hac\u00eda en los a\u00f1os 90.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Los maples siempre est\u00e1n en la calle tirados, son piezas descartables. Me llaman la atenci\u00f3n porque tienen un mont\u00f3n de virtudes: la materialidad, la prolijidad, el estado en el que se tiran que en general es bueno. Mi ojo se entren\u00f3 mirando la basura. Si miro la ciudad, los c\u00famulos est\u00e1n en los volquetes, esas pilas de cosas a m\u00ed me pueden, me convocan.<\/p>\n<\/div>\n \u2013La definici\u00f3n de mutaci\u00f3n tambi\u00e9n tiene que ver con algo azaroso, porque no se sabe hacia d\u00f3nde va a ir. \u00bfC\u00f3mo se dio ese t\u00edtulo?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013En la conversaci\u00f3n con Daniela Lucena, quien escribi\u00f3 el texto de sala, ella lo relacionaba m\u00e1s con una metamorfosis, pero una metamorfosis tiene una meta, un guion, y tiende a haber un \u201cde ac\u00e1 para all\u00e1\u201d. En la mutaci\u00f3n es distinto, porque hay un \u201cde ac\u00e1\u201d y puntos suspensivos.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Por eso la pregunta por lo azaroso. \u00bfC\u00f3mo vas llevando esa mutaci\u00f3n?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Cambiar\u00eda la palabra \u201cazar\u201d por la palabra \u201cser\u201d. Porque no s\u00e9 qu\u00e9 me puede pasar. Eso es lo que est\u00e1 bueno, porque no s\u00e9 qu\u00e9 es antes de que sea. Ahora que va a estar expuesta vamos a decir: \u201cokey, es esto\u201d.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Si bien tus prendas eran para usar, por la valoraci\u00f3n que le daban tus seguidores podr\u00edan haber sido consideradas como obras de arte. \u00bfQu\u00e9 pens\u00e1s en ese sentido?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013La gente que tiene mi trabajo o lo tuvo, va a sentir un punto de valor. Y esa valorizaci\u00f3n viene por lo anterior y por lo que venga. No s\u00e9 si hay mucho para pensar hacia atr\u00e1s. Hacia adelante me siento con oportunidades. El futuro es lo que me interesa.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Antes, al momento de dise\u00f1ar, tambi\u00e9n pensabas en un usuario y en los modos de hacer, eso estaba impreso en tu trabajo. \u00bfQu\u00e9 pasa ahora por tu cabeza?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Al haber encontrado un galerista me da la posibilidad de que \u00e9l piense en esas cosas. Yo dejo que me abunden las ideas. Me dejo entusiasmar.<\/p>\n<\/div>\n \u2013\u00bfRecuperaste el asombro como cuando eras el adolescente que hizo la primera obra?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Tengo m\u00e1s tiempo para eso, para sacar las ganas de transformar y jugar con la materia. Hay una valoraci\u00f3n distinta, la de un jugador, mi galerista, que se juega por m\u00ed, en la moda no pasaba eso. Me propone hacer una carrera, y no solo una muestra. Y es una carrera que ya empec\u00e9. No soy un artista nuevo, si soy nuevo en el mundo del arte contempor\u00e1neo. En este momento, el tiempo es lo m\u00e1s preciado y la posibilidad de que haya un espacio para que lo que apareci\u00f3, durante estos a\u00f1os, en el medio de todo el quilombo, ahora aparezca con la valoraci\u00f3n que se merece.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Cada vez m\u00e1s pensadores est\u00e1n revisitando esa idea del tiempo del ocio para la creaci\u00f3n\u2026<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Claro, porque est\u00e1 la Inteligencia Artificial (IA). Por eso creo que est\u00e1 bueno preguntarle cosas que no puede contestar. Ah\u00ed donde no entiende, todav\u00eda queda un lugar deshabitado. Eso pasa con los maples, porque es tan grande la mutaci\u00f3n de la pieza original a lo que termina siendo, que si le pon\u00e9s una foto a la IA no sabe qu\u00e9 es. No llega a un lugar conocido, es nuevo. Con las telas tambi\u00e9n pasa, porque si alguien se acerca a las monocopias gigantes se pregunta si lo hizo una m\u00e1quina o un pincel.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Tambi\u00e9n trabajas con la basura, algo que es tab\u00fa, de lo que no se habla porque incomoda. \u00bfQu\u00e9 pod\u00e9s decir en ese sentido?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Hablemos de rechazo y deseo. Lo que produce la basura y lo que van a producir estas piezas. Ese cambio de percepci\u00f3n en nosotros, los seres humanos, por la presencia de una intervenci\u00f3n art\u00edstica en una materialidad, me fascina. Se puede corroborar, es f\u00e1ctico. Lo ven y lo rechazan, lo intervengo, lo vuelven a ver y lo desean. Esa idea de transformaci\u00f3n, mutaci\u00f3n, alquimia, sublimaci\u00f3n, me tiene hace mucho convocado.<\/p>\n<\/div>\n \u2013El trabajo colectivo es un leitmotiv <\/em>en tu trayectoria, aunque en una sociedad individualista parece tomar m\u00e1s trascendencia. \u00bfQu\u00e9 mirada ten\u00e9s al respecto?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013A Candelaria (Aaset) y a Itamar (Hartavi) de la plataforma UNCU los conoc\u00ed en Tilcara, a donde viajo hace 20 a\u00f1os a trabajar con las tejedoras de la red Puna. Cuando me encontr\u00e9 con ellos fue un flash, porque pens\u00e9 que ya estaba todo habitado all\u00e1. Exist\u00eda esa idea que en Jujuy no me iba a pasar una cosa nueva, pero solamente hab\u00eda trabajado con la lana de llama y no con el chaguar.<\/p>\n<\/div>\n \u2013\u00bfY c\u00f3mo hacen las piezas?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013Es un trabajo creativo conjunto donde elegimos puntos, paletas, morfolog\u00edas y materialidades para convivir en ese mundo de tejido originario. Y contemporizar el momento del encuentro con una t\u00e9cnica.<\/p>\n<\/div>\n \u2013Cambi\u00f3 la situaci\u00f3n expositiva, antes hac\u00edas un desfile, donde era un rato y la preparaci\u00f3n era m\u00e1s engorrosa\u2026 \u00bfCu\u00e1l es la expectativa?<\/strong><\/p>\n<\/div>\n \u2013La expectativa es que no me vuelva a pasar lo mismo. Que no sea obligatorio seguir, seguir y seguir, sino que haya tiempos y lugares para volver a alimentarse y a dar. Que pueda seguir creando y proponiendo porque eso es lo que me mantiene vivo.<\/p>\n<\/div>\n![\"Mart\u00edn](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/del-diseno-de-moda-al-arte-contemporaneo.jpg\"\/)
Mart\u00edn Churba, Sin t\u00edtulo, 2025, Termo transferencia sobre tela, 49 3\/8 x 59 1\/4 in. (125.5 x 150.5 cm). Foto: gentileza Herlitzka & Co.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Mart\u00edn](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1748533187_896_del-diseno-de-moda-al-arte-contemporaneo.jpg\"\/)
Mart\u00edn Churba, Sin t\u00edtulo, 2025, Termo transferencia sobre tela, 85 3\/8 in. (217 x 169 cm). Foto: gentileza Herlitzka & Co.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Mart\u00edn](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1748533187_966_del-diseno-de-moda-al-arte-contemporaneo.jpg\"\/)
Mart\u00edn Churba, Sin t\u00edtulo, 2025, Termo transferencia sobre tela, 62 1\/2 x 55 in. (159 x 139.8 cm). Foto: gentileza Herlitzka & Co.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Mart\u00edn](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1748533187_712_del-diseno-de-moda-al-arte-contemporaneo.jpg\"\/)
Mart\u00edn Churba, Sin t\u00edtulo, 2025, Termo transferencia sobre tela, 60 5\/8 x 54 5\/8 in. (154 x 139 cm). Foto: gentileza Herlitzka & Co.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nMart\u00edn Churba b\u00e1sico<\/h2>\n<\/p>\n
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![\"Mart\u00edn](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1748533187_157_del-diseno-de-moda-al-arte-contemporaneo.jpg\"\/)
Mart\u00edn Churba. Foto: gentileza Herlitzka & Co.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n\n
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