Despertar la inesperada vitalidad de lo existente<\/strong>. Con esa frase termina el texto curatorial de M\u00e1s all\u00e1 del espacio<\/em>, una de las muestras destacadas del calendario art\u00edstico del 2025. La componen obras de tres argentinas contempor\u00e1neas referentes de la pintura, escultura e instalaci\u00f3n a nivel internacional: Luciana Lamothe, Marcela Sinclair y Graciela Hasper. Hasta agosto, esta conversaci\u00f3n de piezas curada por Nieves V\u00e1zquez y Guido Ignatti, se podr\u00e1 visitar en el ahora llamado Palacio Libertad.<\/p>\n<\/div>\n La frase con la que termina el texto es como un shot de combustible para la mente de los existenciales<\/strong>: a esa sensaci\u00f3n apasionante, ardiente de estar vivo, que viene y se va casi como un c\u00edrculo en el curso de una vida, \u00bfse la puede controlar? \u00bfO tanto su llegada como su hu\u00edda son puro enigma, obra de un destino?<\/p>\n<\/div>\n \u201cTiene que haber una disposici\u00f3n para que nos enteremos de esa vitalidad, aunque a m\u00ed me gusta pensar que est\u00e1 tambi\u00e9n contenida en los espacios. Uno con el gesto, puede subrayarla o aplacarla lo m\u00e1s posible, pero la \u00fanica manera en que se verifica, es cuando un tipo de espacio entra en contacto con un alguien\u201d, sugiere Marcela Sinclair<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n Estas tres obras est\u00e1ticas piden del espectador una actitud activa<\/strong>: la de situar el ojo donde ellas lo proponen, o caminar incluso su interior, para descubrir distintos modos de ver a\u00fan hacia la misma direcci\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n La muestra interviene La Gran L\u00e1mpara<\/strong>, un hito arquitect\u00f3nico en el sexto piso de este edificio, que por fuera llama la atenci\u00f3n por su forma de Cubix gigante y sus luces fluo titubeantes. La primera obra que se topa con el visitante es Funci\u00f3n<\/em>, de Luciana Lamothe<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n Estructuras de sost\u00e9n sospechoso, quiebres, ruinas o construcciones con vac\u00edos<\/strong> que podr\u00edan corporizar preguntas, ya son una marca registrada en la obra de esta artista, tanto est\u00e9tica como conceptualmente. Las migajas de materia golpeada se acumulan aqu\u00ed en los brazos de un andamio que, con puntas afiladas, fue convertido en lanza. En las paredes, junto al arma, como una escena que muestra lo que pas\u00f3, hay agujeros. Perforaciones en la pared que brillan por la simetr\u00eda y semejanza entre ellas. La destrucci\u00f3n ha sido aqu\u00ed prol\u00edfica y atentamente dise\u00f1ada<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n Adaptada a este espacio, Funci\u00f3n <\/em>ya hab\u00eda sido mostrada en 2011 en el s\u00f3tano de Ruth Benzacar y en algunos museos. \u201cNecesito que se noten las decisiones tomadas\u201d, acent\u00faa la artista de Mercedes, que fue la \u00faltima en representar al pa\u00eds en la Bienal de Venecia. \u201cCuando hice esta obra, que es bastante temprana en mi carrera, me encontraba cuestionando la relaci\u00f3n entre funci\u00f3n y forma, cu\u00e1l segu\u00eda a cu\u00e1l. En esa exploraci\u00f3n lo que not\u00e9 que pasaba era que la funci\u00f3n se tragaba a la forma. Una funci\u00f3n como la de este andamio, que se usa para la construcci\u00f3n, sacado de contexto se vuelve un bicho destructivo\u201d, evidencia. Lo que la lanza le hizo a la pared en esta puesta es casi teatral, seduce y habla de la potencia <\/strong>en la eventualidad de una acci\u00f3n posible.<\/p>\n<\/div>\n Los agujeros, una invitaci\u00f3n a ver qu\u00e9 hay del otro lado que se reproduce en el conjunto de obras que presenta, unos pasos al costado, Sinclair. Para esta otra puesta, se intervinieron lonas usadas para toldos y banners<\/strong>, cuya funci\u00f3n qued\u00f3 anulada al recortarlas y desplegarlas en el espacio generando un plano tridimensional.<\/p>\n<\/div>\n Esta forma es techo, si se la ve desde abajo, y un paisaje que flota, visto desde arriba. En ambos casos, una postal acu\u00e1tica tentadora<\/strong> cuyas sombras se tat\u00faan suavemente en las paredes.<\/p>\n<\/div>\n Tanto este conjunto titulado Flota<\/em>, como en alg\u00fan punto Nave <\/em>\u2013la escultura gigante que Sinclair hizo para Malba Puertos, concebida con el color in\u00e9dito, impredecible y relativo del paso del tiempo por la oxidaci\u00f3n del hierro a la intemperie\u2013, indagan sobre las maneras de mirar<\/strong>. Lo hacen porque est\u00e1n rellenas de c\u00edrculos, cuadrados y rect\u00e1ngulos, a veces m\u00e1s s\u00f3lidos y otras m\u00e1s abstractos, que recortan ante los ojos, partes distintas de una misma realidad<\/strong>. Seg\u00fan el \u00e1ngulo que el espectador obtenga, al atravesar la obra por dentro, variar\u00e1 su percepci\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n \u201cLa arquitectura, en la ciudad, es la casa que uno habita, que determina tantas posibles conductas, pensamientos, h\u00e1bitos, imaginaciones, o que promueve algunos y otros no tanto. Me pareci\u00f3 interesante poder actuar sobre ese lenguaje que es la arquitectura y nos habla todo el tiempo\u201d, observa Sinclair.<\/p>\n<\/div>\n Graciela Hasper<\/strong> pinta con colores saturados y contundentes que muchas veces, en sus obras, se cruzan y tocan, dando a la mixtura un papel protag\u00f3nico. Pero en esta exposici\u00f3n no presenta mixturas sino lo opuesto: una distancia entre l\u00edneas de colores que avanza sobre las paredes de manera casi musical, r\u00edtmica.<\/p>\n<\/div>\n Una orquesta silenciosa<\/strong> que responde, como el comp\u00e1s en una canci\u00f3n, a la iluminaci\u00f3n del lugar, traducida en la ubicaci\u00f3n de las l\u00edneas. En su caso, la arquitectura \u2013incluso la del t\u00fanel con rampa de la sala, que le toc\u00f3 intervenir\u2013 cobra vida en la irrupci\u00f3n de una animada geometr\u00eda<\/strong> que regala a toda la sala la impresi\u00f3n de amplitud.<\/p>\n<\/div>\n Es que al final el arte es eso: expansi\u00f3n de la realidad<\/strong>, una profundidad visual y conceptual \u00fanica e incre\u00edble. Y despu\u00e9s de todo, \u00bfqu\u00e9 es m\u00e1s parecido a la inesperada vitalidad de lo existente, que la sensaci\u00f3n de una vida que se expande?<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n![\"Las](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/gestos-visuales-para-una-inesperada-vitalidad.jpg\"\/)
Las artistas en la instalaci\u00f3n de Sinclair. (Fotos: Emmanuel Fern\u00e1ndez)
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Columnas de tonalidades vibrantes y s\u00f3lidas de Graciela Hasper en M\u00e1s all\u00e1 del espacio, en el Palacio Libertad (exCCK, Sarmiento 151), con obras de Hasper, Luciana Lamothe y Marcela Sinclair. Foto: gentileza Palacio Libertad.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Marcela](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1747227159_762_gestos-visuales-para-una-inesperada-vitalidad.jpg\"\/)
Marcela Sinclair presenta \u201cFlota\u201d, una instalaci\u00f3n hecha de lonas vin\u00edlicas, usadas para toldos y banners, que la artista corta con un bistur\u00ed en M\u00e1s all\u00e1 del espacio, en el Palacio Libertad (exCCK, Sarmiento 151), con obras de Graciela Hasper, Luciana Lamothe y Sinclair. Foto: gentileza Palacio Libertad.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"\u201cFunci\u00f3n\u201d,](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1747227159_161_gestos-visuales-para-una-inesperada-vitalidad.jpg\"\/)
\u201cFunci\u00f3n\u201d, una obra de casi seis metros, realizada con andamios y ca\u00f1os punzantes, de Luciana Lamothe en M\u00e1s all\u00e1 del espacio, en el Palacio Libertad (exCCK, Sarmiento 151), con obras de Lamothe, Graciela Hasper y Marcela Sinclair. Foto: gentileza Palacio Libertad.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Las](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1747227159_354_gestos-visuales-para-una-inesperada-vitalidad.jpg\"\/)
Las artistas en la instalaci\u00f3n de Lamothe. (Fotos: Emmanuel Fern\u00e1ndez)<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n