Desde que se estren\u00f3 en Netflix, El Eternauta <\/em><\/strong>est\u00e1 dando de qu\u00e9 hablar. Como era de esperarse, la serie protagonizada por Ricardo Dar\u00edn<\/strong>, cuyo estreno gener\u00f3 grandes expectativas entre los argentinos durante meses, no decepcion\u00f3 a la audiencia y se volvi\u00f3 furor en todo el mundo, convirti\u00e9ndose en la m\u00e1s vista de la plataforma de streaming<\/em> a nivel mundial.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n Sin dudas, uno de los aspectos que m\u00e1s se destac\u00f3 en la adaptaci\u00f3n audiovisual de la historieta creada por H\u00e9ctor Germ\u00e1n Oesterheld<\/strong> es c\u00f3mo est\u00e1 representada la argentinidad<\/strong> en cada uno de los episodios. Y esto no lo hacen a trav\u00e9s de un elemento, sino de varios, que convierten a El Eternauta en un verdadero emblema nacional.<\/p>\n<\/div>\n Particularmente, supieron transformar a la banda sonora <\/strong>en un elemento clave en la representaci\u00f3n de lo argentino, ya que no s\u00f3lo acompa\u00f1a el recorrido y las emociones de cada uno de los personajes, sino que tambi\u00e9n invita al espectador a embarcarse un viaje musical. <\/strong><\/p>\n<\/div>\n Desde Mercedes Sosa<\/strong> hasta Soda Stereo,<\/strong> pasando por El Mat\u00f3 a un Polic\u00eda Motorizado<\/strong> y Manal<\/strong>, la selecci\u00f3n de temas de El Eternauta<\/em> logra reforzar las ideas de resistencia, memoria y lucha, valores centrales de la obra original. A continuaci\u00f3n, las canciones que acompa\u00f1an al espectador a lo largo de cada uno de los seis episodios:<\/p>\n<\/div>\n La banda sonora de El Eternauta<\/em> empieza fuerte desde su apertura con No Pibe<\/em> de Manal<\/strong>. Cuando suena, por primera vez en la serie, escuchamos a Dar\u00edn entonar la letra de una canci\u00f3n, actitud que se va a repetir m\u00e1s adelante. “No hay que tener un auto ni relojes de medio mill\u00f3n… para que alguien te pueda amar”, dice la canci\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n Por ser el inicio, antes de que se desencadene el conflicto, aparece Paisaje,<\/em><\/strong> el tema de Franco Simone,<\/strong> popularizado por Gilda. <\/strong>Mientras suena todo es calma, disfrute, y parece que nada va a suceder. <\/p>\n<\/div>\n Sin dar respiro, aparece Salgan al sol<\/em>, de Billy Bond y la Pesada del Rock and Roll,<\/strong> una canci\u00f3n \u00edcono del rock argentino que se traduce en un verdadero grito de guerra y resistencia, que retrata a la perfecci\u00f3n el inicio del caos<\/strong> que marca la tem\u00e1tica de la serie. <\/p>\n<\/div>\n Asimismo, suenan en el episodio Post Crucifixi\u00f3n<\/em> de Pescado Rabioso,<\/strong> un tema \u00edcono de los 70 con la voz de Luis Alberto Spinetta, y Alguien m\u00e1s en quien confiar<\/em>, de El Reloj,<\/strong> la banda de Ramos Mej\u00eda que podr\u00eda ser un antecedente del fen\u00f3meno del rock barrial.<\/p>\n<\/div>\n Este episodio le rinde homenaje con su t\u00edtulo a Salgan al sol<\/em>, canci\u00f3n que vuelve a repetirse aqu\u00ed. Tambi\u00e9n, aparece El magnetismo<\/em> de El Mat\u00f3 Un Polic\u00eda Motorizado<\/strong>, en una de las escenas claves del cap\u00edtulo, que eleva el nerviosismo de los espectadores. El tema acompa\u00f1a un momento de alta tensi\u00f3n, en el que la vida del protagonista corre peligro. <\/p>\n<\/div>\n Como no pod\u00eda ser de otra manera, en este episodio la banda sonora le abre paso a Carlos Gardel<\/strong>, una de las grandes voces de la m\u00fasica popular argentina. Caminito<\/strong> aparece como un elemento para profundizar en el sentimiento de nostalgia, mientras que el instrumental de <\/em>Volver<\/em> <\/strong>suma argentinidad tan s\u00f3lo con la presencia de su recordable melod\u00eda.<\/p>\n<\/div>\n Si hay algo que no pod\u00eda faltar es la presencia de Soda Stereo, <\/strong>que pisa fuerte al arrancar el tercer episodio con Cuando pase el temblor.<\/strong> En ese caso, el tema aparece como parte de la historia, cuando una mujer encuentra un casete para vibrar al ritmo del tema y cantarlo a tomo pulm\u00f3n. “Al fin algo como la gente”,<\/strong> exclama, justo antes de ponerse a cantar. Y que algo malo le pase.<\/p>\n<\/div>\n Tambi\u00e9n por primera vez en la serie, en este episodio aparece la inconfundible voz de Mercedes Sosa<\/strong> con <\/em>Todo cambia<\/strong>, el popular tema que la cantautora grab\u00f3 en 1984, cuya letra y m\u00fasica pertenecen al chileno Julio Numhauser.<\/strong> Como broche de oro, suena el instrumental de Fuego <\/em>de El Pity \u00c1lvarez.<\/p>\n<\/div>\n Sin dudas, la canci\u00f3n central de este episodio es Credo, Chacarera Trunca,<\/em><\/strong> en la voz de Mercedes Sosa, <\/strong>que musicaliza una escena clave que transcurre en una iglesia, en la que un grupo de personas buscar refugio. En medio de la tensi\u00f3n, cuando aparecen los bichos, un acto de valent\u00eda de dos personas logra salvarlos. La voz de La Negra genera emoci\u00f3n. Lo mismo cuando suena parte de La misa criolla<\/strong>, con su voz y el charango de Jaime Torres.<\/p>\n<\/div>\n Si bien no escuchamos la voz de Charly Garc\u00eda<\/strong> en El Eternauta, <\/em>por unos segundos aparece Rasgu\u00f1a las piedras<\/em>,<\/strong> en su versi\u00f3n instrumental, para acompa\u00f1ar las emociones de los personajes y los espectadores, que para este punto est\u00e1n m\u00e1s a flor de piel que nunca. <\/p>\n<\/div>\n Por otro lado, suena Chacarera del rancho, <\/em>de Los Hermanos \u00c1balos,<\/strong> cantada por varios refugiados en un supermercado, que acompa\u00f1ados por bombo y guitarra buscan pasar el tiempo.<\/p>\n<\/div>\n El episodio se titula Jugo de tomate fr\u00edo<\/em><\/strong>,<\/em> lo que para los conocedores de los cl\u00e1sicos argentinos ya anticipa que suena el tema hom\u00f3nimo de Manal. <\/p>\n<\/div>\n Juan Salvo, el personaje de Dar\u00edn, lo interpreta, e invita al resto de los refugiados a cantarla a coro con \u00e9l. Tal como indica la letra, en este momento, a todos les toca tener “sangre fr\u00eda” <\/strong>para sobrevivir a la ca\u00f3tica invasi\u00f3n, por la que est\u00e1n constantemente entre la vida y la muerte.<\/p>\n<\/div>\n Durante una partida de truco, el protagonista y sus compa\u00f1eros de resistencia ponen a girar un vinilo, que le da pie a la aparici\u00f3n de Blues del atardecer<\/em> de El Reloj.<\/strong> En el mismo episodio, ic\u00f3nica banda de rock de los 70 vuelve a sonar con Alguien mas en quien confiar.<\/em><\/p>\n<\/div>\n A modo de cierre, en los cr\u00e9ditos finales, luego de que el protagonista se enfrenta con una fuerte revelaci\u00f3n, se escucha a Porque hoy nac\u00ed<\/em> de Manal,<\/strong> una canci\u00f3n que acompa\u00f1a con su letra a la perfecci\u00f3n lo que siente el personaje: desolaci\u00f3n y confusi\u00f3n. <\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n![\""El](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/Cuales-son-los-exitos-de-la-musica-popular-argentina-que.jpg\"\/)
“El Eternauta”, con Ricardo Dar\u00edn, intenta reflejar varios aspectos de la cultura argentina, incluida la m\u00fasica. Foto: Reuters.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nCap\u00edtulo 1: de la paz al caos<\/h2>\n<\/p>\n
![\"En](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1746263669_391_que-y-cuanto-cambia-la-serie-lo-que-era-el.jpg\"\/)
En el primer episodio de El Eternauta, aparecen temas de Manal y Gilda. Foto: Reuters<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nCap\u00edtulo 2: peligro y nostalgia<\/h2>\n<\/p>\n
![\""El](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1746632007_564_Cuales-son-los-exitos-de-la-musica-popular-argentina-que.jpg\"\/)
“El magnetismo”, de El Mat\u00f3 Un Polic\u00eda Motorizado musicaliza uno de los momentos clave del segundo episodio. Foto: Netflix.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nCapitulo 3: los cl\u00e1sicos y la gente<\/h2>\n<\/p>\n
![\"Como](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1746632008_451_Cuales-son-los-exitos-de-la-musica-popular-argentina-que.jpg\"\/)
Como no pod\u00eda ser de otra forma, Soda Stereo forma parte de la banda sonora de “El Eternauta”. Foto: Netflix.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nCap\u00edtulo 4: la fe en la voz<\/h2>\n<\/p>\n
Cap\u00edtulo 5: m\u00fasica y uni\u00f3n<\/h2>\n<\/p>\n
![\"La](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1746632008_780_Cuales-son-los-exitos-de-la-musica-popular-argentina-que.jpg\"\/)
La voz de Mercedes Sosa le da empuje a una de las escenas m\u00e1s emotivas de “El Eternauta”. Foto: Netflix. <\/span><\/span><\/picture><\/div>\nCap\u00edtulo 6: sangre fr\u00eda y resistencia<\/h2>\n<\/p>\n
![\"En](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1746632008_117_Cuales-son-los-exitos-de-la-musica-popular-argentina-que.jpg\"\/)
En el \u00faltimo episodio de “El Eternauta”, Ricardo Dar\u00edn canta Jugo de tomate fr\u00edo. Foto: Netflix.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n