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![](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/Sandra-Vasquez-de-la-Horra-y-su-universo-simbolico.jpg\")
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Mientras que algunos perciben algo oscuro y profundo, otros ven liviandad o mejor dicho una ligereza para abordar temas complejos. En lo Los volcanes despiertos<\/span><\/em><\/strong> hay dibujos y objetos en papel principalmente, en los que se desprenden los intereses de la artista chilena Sandra V\u00e1squez de la Horra<\/strong>, nacida en Valpara\u00edso y radicada en Berlin desde los a\u00f1os 90, que en 2023 gan\u00f3 el prestigioso premio Ka\u0308the Kollwitz<\/strong> convirti\u00e9ndose en la primera latinoamericana en recibirlo.<\/p>\n<\/div>\n Con una muestra itinerante que llega desde Estados Unidos y Chile<\/strong>, desembarca en el Museo Malba <\/strong>con un cuerpo de obra que oscila entre aspectos autobiogr\u00e1ficos, simb\u00f3licos y mitol\u00f3gicos para hablar acerca de la identidad, la memoria y lo on\u00edrico.<\/p>\n<\/div>\n En ellos la sensualidad <\/strong>se combina con la maternidad, el nacimiento y con la naturaleza donde un cuerpo plegado se convierte en una monta\u00f1a, fr\u00e1gil y delicada pero monta\u00f1a al fin.<\/p>\n<\/div>\n V\u00e1squez de la Horra dibuja fetos, beb\u00e9s, cuerpos que se fusionan con animales<\/strong> (mujeres con cabezas de alces por ejemplo) o que se superponen y agolpan hasta convertirse en una unidad inquebrantable frente a la frase “el pueblo unido jam\u00e1s ser\u00e1 vencido”.<\/p>\n<\/div>\n En un video que V\u00e1squez de la Horra grab\u00f3 junto al Denver Art Museum, donde se present\u00f3 la exhibici\u00f3n por primera vez, define su hacer como un compendio de investigaciones con teor\u00edas <\/strong>filos\u00f3ficas, religiosas, antropol\u00f3gicas, etnogr\u00e1ficas y rituales paganos que vuelca en diferentes disciplinas para explicar otros modos de ver.<\/p>\n<\/div>\n “Mi trabajo a veces tiene que ver con una reflexi\u00f3n, otras con una s\u00e1tira y otras simplemente con alquimia” relata en ese encuentro en su casa-taller.<\/p>\n<\/div>\n All\u00ed se describe como una persona hiperactiva<\/strong>, que desde los 12 a\u00f1os vuelca sus inquietudes en el arte y que descubri\u00f3 su potencial gracias a otras personas que la acompa\u00f1aron. Que tiene una obsesi\u00f3n con el norte de Chile y el desierto<\/strong> del que viene su bisabuela y con el nomadismo, algo que atraviesa su producci\u00f3n ya que todo lo que se presenta en esta exhibici\u00f3n bien podr\u00eda doblarse, guardarse y desaparecer.<\/p>\n<\/div>\n Ese es el gran poder del papel<\/strong>, uno de los medios m\u00e1s maleables a la hora de mostrarse al mundo, como puede verse en expresiones urbanas como el pasteup. Hacer, doblar, enviar y trabajar con lo precario.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n Meter una carrera entera en un peque\u00f1o bolso y partir como hizo tantas veces en su vida, dejando ingresar aqu\u00ed tambi\u00e9n el tema de la inmigraci\u00f3n<\/strong>, algo para nada ajeno en la vida de la artista, que a pesar del movimiento no abandon\u00f3 sus costumbres y ra\u00edces (cuando algo es bueno no se pierde).<\/p>\n<\/div>\n Otra cosa que destaca V\u00e1squez de la Horra es como los sue\u00f1os son una herramienta<\/strong> a trav\u00e9s de la cual genera un puente de ideas y experiencias que la marcaron, por medio de las cuales reflexiona en busca de “una dimensi\u00f3n propia”, improvisando como los m\u00fasicos pero con materiales en lugar de instrumentos, de los que emanan im\u00e1genes de figuras femeninas endiosadas y poderosas, rostros agrandados que se entrelazan con plantas o por el contrario flores que contienen cabezas en su interior y se hacen una con la figura central y torsos que se transforman en paisajes.<\/p>\n<\/div>\n Aparecen tambi\u00e9n en un gran muro compuesto de muchos dibujos<\/strong>, creadores de conjuros, una v\u00edbora devoradora, mujeres fundidas en el actor del amor y el placer, representaciones de la muerte que remiten al imaginario de tiempos lejanos que confunden, deleitan y perturban en igual medida.<\/p>\n<\/div>\n Algo similar al exvoto que se arrastra de la educaci\u00f3n religiosa cat\u00f3lica<\/strong>, “como ir a agradecer al santo” relata en otra entrevista para la DW, resaltando la mezcla de creencias que sucedieron en estas orillas y que llamaron su atenci\u00f3n despu\u00e9s de alejarse del catolicismo siendo muy joven, lo que en su contexto estaba mal visto y que la impuls\u00f3 a percibir un fuerte inter\u00e9s por la gente que cre\u00eda en algo cuando ella hab\u00eda perdido esa voluntad.<\/p>\n<\/div>\n “Son dos mundos que viven en mi” sostiene V\u00e1squez de la Horra mientras intenta comprender a las divinidades y La Pachamama como paisajes<\/strong>, a las mujeres que hablan del mundo y de lo que est\u00e1 pasando y a la madre tierra que representa de diversas maneras, sosteniendo que m\u00e1s que una artista se entiende a s\u00ed misma como una inventora, una labor que va de afuera hacia adentro.<\/p>\n<\/div>\n Si el trabajo de Sandra V\u00e1squez de la Horra despierta inquietud, atracci\u00f3n o intriga<\/strong>, eso est\u00e1 en manos de quien lo mire.<\/p>\n<\/div>\n Lo que es seguro es que el mundo pos\u00f3 sus ojos sobre esta artista que pliega y despliega<\/strong>, siempre en busca de nuevos desaf\u00edos y sin perder la conexi\u00f3n con las ra\u00edces, el arraigo de la tierra de su abuelo, su infancia atravesada por el paisaje chileno y los que la influyeron antes que nadie como Cecilia Vicu\u00f1a, abriendo el camino a nuevas interpretaciones sobre la espiritualidad, el folclor, la mitolog\u00eda y la manera en la cual la figuras femeninas, sus cuerpos y los temas que las acompa\u00f1an ingresan en el canon del arte contempor\u00e1neo.<\/p>\n<\/div>\n Los volcanes despiertos<\/em>, de Sandra V\u00e1squez de la Horra, hasta el 28 de julio en la sala 3 del Malba (Av. Figueroa Alcorta 3415).<\/strong><\/p>\n<\/div>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n