M\u00e1s de un fan lector de El Eternauta<\/em><\/strong> se habr\u00e1 quedado con la boca abierta sentado en el sill\u00f3n de su casa cuando vio la escena con la que abre la serie de Netflix<\/strong>, protagonizada por Ricardo Dar\u00edn<\/strong>. No solo no empezaba igual que la obra de H\u00e9ctor Germ\u00e1n Oesterheld y el dibujante Francisco Solano L\u00f3pez, sino que la protagonizaban tres amigas, adolescentes, a bordo de un velero que navega frente a Buenos Aires.<\/p>\n<\/div>\n Y habr\u00e1 muchos m\u00e1s cambios ya en ese primer episodio, y en los que vienen…<\/p>\n<\/div>\n Pero a los fans m\u00e1s tenaces y obstinados: no, no se preocupen, que los cascarudos del original est\u00e1n…<\/p>\n<\/div>\n La adaptaci\u00f3n modifica algunos elementos que son claves e influyen en el desarrollo de todo, de la historia y de sus personajes. Hay algo esencial: la trama transcurre no en los a\u00f1os \u201850, sino en la actualidad.<\/p>\n<\/div>\n El Eternauta<\/em><\/strong>, en su base, es una historia de amistad, de supervivencia, de rebeld\u00eda y de enfrentar a un Mal que viene de afuera, un enemigo externo. Oesterheld la pens\u00f3 como una obra de ciencia ficci\u00f3n ambientada en Buenos Aires, en una \u00e9poca en la que la Guerra Fr\u00eda tras la Segunda Guerra Mundial ya hab\u00eda arrancado.<\/p>\n<\/div>\n Los dilemas \u00e9ticos que planteaba no faltan, lo mismo que el lema de que nadie se salva solo, del hero\u00edsmo que une. El individualismo de hoy no es como el sentimiento m\u00e1s colectivo de los a\u00f1os \u201850, cuando comenz\u00f3 a publicarse el c\u00f3mic en el semanario Hora Cero<\/em>, en 1957. Y en eso tambi\u00e9n el coguionista y director Bruno Stagnaro innova o renueva su visi\u00f3n.<\/p>\n<\/div>\n O sea, puede haber muchos cambios -de personajes, de actitudes, de escenas- porque adaptar es precisamente eso: transformar un material en otro al trasladarlo de un formato a otro.<\/p>\n<\/div>\n Seguro a m\u00e1s de un fan\u00e1tico, o a un purista, el cambio de \u00e9poca, el agregado de un personaje (Omar, que interpreta el coguionista Ariel Staltari), la edad de la hija de Juan Salvo y la falta de un narrador, que era el propio Oesterheld, le pueden alterar la salud.<\/p>\n<\/div>\n Hubo que esperar casi 70 a\u00f1os para que la epopeya de Juan Salvo llegara a una pantalla. Los proyectos que so\u00f1aron desde Pino Solanas y Adolfo Aristarain a Lucrecia Martel, y que ansiaban protagonizar Federico Luppi o Leo Sbaraglia se fueron cayendo hasta que ahora Stagnaro y compa\u00f1\u00eda hicieron la adaptaci\u00f3n al formato serie.<\/p>\n<\/div>\n Juan Salvo (Ricardo Dar\u00edn<\/strong>) se junta como todos los viernes a jugar una partida de truco \u2013aqu\u00ed, en la casa de su amigo Favalli (C\u00e9sar Troncoso)- junto a Lucas (Marcelo Subiotto) y a Polsky (Claudio Mart\u00ednez Bel), en la zona norte del Gran Buenos Aires. Ah\u00ed ya hay un cambio, porque en ese lugar se suma un familiar de Polsky, el mencionado Omar. El lenguaje es bien argento<\/em> (me pregunto c\u00f3mo ser\u00e1 el subtitulado al ingl\u00e9s, o a cualquier otro idioma) y whisky va, whisky viene, se corta la luz. Lo molesto no es el corte (al fin y al cabo, estamos en la Argentina, y en verano), pero lo extra\u00f1o es que comience a nevar.<\/p>\n<\/div>\n En eso, todo sigue igual: uno saldr\u00e1 a la calle, sin protegerse, y todos descubrir\u00e1n desde adentro de la casa que s\u00ed, que la nieve, esa nieve, es mortal.<\/p>\n<\/div>\n La trama en ese episodio inicial es m\u00e1s o menos fiel al original: un grupo de hombres y una mujer, Ana (Andrea Pietra), la mujer del m\u00e1s pr\u00e1ctico Favalli, se encuentran atrapados as\u00ed por esa extra\u00f1a nevada mortal.<\/p>\n<\/div>\n Luego, m\u00e1s cosas se acomodan o adecuan.<\/p>\n<\/div>\n Que Juan Salvo sienta que deba ir a buscar a su hija, quiz\u00e1 no sea lo mismo que imagin\u00f3 Oesterheld. Antes se llamaba Martita y era una ni\u00f1a, ahora se llama Clara y es una adolescente (Mora Fisz), por lo que probablemente el personaje cuente con m\u00e1s armas para defenderse. Y su esposa Elena (Carla Peterson) ahora es su ex, y ya no tiene un rol decorativo, sino mucho m\u00e1s activo.<\/p>\n<\/div>\n Los cambios tambi\u00e9n se dan en los hombres. Al tener 20 a\u00f1os m\u00e1s que en el relato original (rondan los 60, no son cuarentones), son m\u00e1s duchos, tienen m\u00e1s experiencia y siempre vivir en la Argentina significa atravesar crisis y salir adelante con lo que se pueda…<\/p>\n<\/div>\n No es la idea aqu\u00ed spoilear, aunque Stagnaro aprovecha a realizar algunos cambios en Juan Salvo, que tienen que ver con la historia argentina que Oesterheld no pod\u00eda imaginar (Malvinas, \u00bfla crisis de 2001?).<\/p>\n<\/div>\n Faltan por ver los enfrentamientos m\u00e1s ic\u00f3nicos, los combates m\u00e1s relevantes. Pero por lo visto hasta aqu\u00ed, hay un esfuerzo de producci\u00f3n notable en todo lo que tiene que ver con los efectos, con la nevada, con los edificios destrozados.<\/p>\n<\/div>\n Habr\u00e1 que ver c\u00f3mo sigue el desarrollo de El Eternauta<\/em><\/strong>. A\u00fan no estar\u00edan escritos los guiones de lo que viene, y menos a\u00fan se ha realizado el casting de nuevos personajes.<\/p>\n<\/div>\n Pero a pocos pod\u00eda sorprender que se anunciara que habr\u00eda una segunda temporada de El Eternauta<\/em><\/strong>, porque el desenlace de la primera, el final del sexto cap\u00edtulo, no est\u00e1 resuelto. Todo lo que Stagnaro cuenta no llega ni a la mitad de la obra original.<\/p>\n<\/div>\n La pregunta es si har\u00e1n segunda y hasta una tercera, estirando escenas como en algunos episodios de la primera temporada.<\/p>\n<\/div>\n El ejemplo m\u00e1s a mano es el de The Handmaid\u2019s Tale<\/em>, El cuento de la criada<\/em><\/strong>. La serie con Elisabeth Moss ya va por la sexta temporada, cuando en la primera se desarrollaba casi todo lo que Margaret Atwood hab\u00eda escrito en su novela de 1985.<\/p>\n<\/div>\n El Eternauta<\/em><\/strong>, entonces, readapta el original, pero no lo traiciona. Y si ver la avenida Santa Fe, en Mart\u00ednez, con el cartel del excine Bristol nevado al final del primer episodio ya erizaba la piel…<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\nLa adaptaci\u00f3n modifica elementos claves<\/h2>\n<\/p>\n
![\"Juan](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/que-y-cuanto-cambia-la-serie-lo-que-era-el.jpg\"\/)
Juan Salvo (Ricardo Dar\u00edn) hora tiene m\u00e1s de 60 a\u00f1os, no los cuarenta del original.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\""El](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1746263669_17_que-y-cuanto-cambia-la-serie-lo-que-era-el.jpg\"\/)
“El Eternauta” original transcurr\u00eda en la Zona Norte de Buenos Aires… Igual que ahora, pero en otro tiempo.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nFan\u00e1ticos puristas en furia<\/h2>\n<\/p>\n
“La” escena del primer episodio<\/h2>\n<\/p>\n
![\"Juan](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1746263669_391_que-y-cuanto-cambia-la-serie-lo-que-era-el.jpg\"\/)
Juan Salvo empu\u00f1a un arma. La adaptaci\u00f3n a explica c\u00f3mo algo del pasado del personaje influye. <\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Andrea](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1746263669_426_que-y-cuanto-cambia-la-serie-lo-que-era-el.jpg\"\/)
Andrea Pietra y Carla Peterson con Marcelo Subiotto. Ahora los personajes femeninos tienen m\u00e1s peso.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n![\"Igual,](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1746263669_186_que-y-cuanto-cambia-la-serie-lo-que-era-el.jpg\"\/)
Igual, faltan a\u00fan los enfrentamientos m\u00e1s ic\u00f3nicos.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nUn esfuerzo de producci\u00f3n notable<\/h2>\n<\/p>\n
![\""El](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/05\/1746263669_170_que-y-cuanto-cambia-la-serie-lo-que-era-el.jpg\"\/)
“El Eternauta” tuvo varias publicaciones desde que empez\u00f3 como una tira, por 1957.<\/span><\/span><\/picture><\/div>\n\u00bfHabr\u00e1 segunda y tercera temporada?<\/h2>\n<\/p>\n