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![](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/La-prestigiosa-critica-Estrella-de-Diego-y-su-oda-a.jpg\")
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El Rector Mart\u00edn Kaufmann, el Rector Em\u00e9rito An\u00edbal Jozami y la Dra. Diana Wechsler, Vicerrectora de la UNTREF y directora del Instituto de Investigaciones en Arte y Cultura, le otorgaron el t\u00edtulo de Doctora Honoris Causa <\/strong>a la Acad\u00e9mica y Catedr\u00e1tica espa\u00f1ola la Dra. Estrella de Diego Otero. La ceremonia celebrada en la sede del Rectorado comenz\u00f3 con la presentaci\u00f3n de su trayectoria, una lista interminable de colaboraciones acad\u00e9micas, libros publicados, invitaciones desde distintas universidades y sus celebrados aportes como cr\u00edtica de arte<\/strong> que viene publicando desde hace d\u00e9cadas en el prestigioso diario El Pa\u00eds<\/em> de Espa\u00f1a.<\/p>\n<\/div>\n La conferencia magistral ten\u00eda un t\u00edtulo prometedor: Los afectos como una suerte de derecho a las l\u00e1grimas<\/em>. Diana Wechsler <\/strong>fue la encargada del discurso de laudatio, y como anticip\u00e1ndose al tenor de la clase ofrecida luego, se conmovi\u00f3 e intent\u00f3 contener las emociones, algo que fue advertido y tambi\u00e9n aplaudido por los presentes por darle lugar a un sentimiento genuino. Efectivamente, Estrella dej\u00f3 en claro lo que resulta muy actual que es la no demostraci\u00f3n de la afectividad y menos a\u00fan, de las emociones hasta la aparici\u00f3n de las l\u00e1grimas, en lo que la catedr\u00e1tica espa\u00f1ola llam\u00f3 “el s\u00edndrome del ojo seco”. En conversaci\u00f3n con \u00d1<\/strong>, ampli\u00f3 el concepto afirmando que “no lloramos y ello deviene en el ojo seco que, al no llorar, quiz\u00e1s no ve mucho, es un ojo al que le falta al menos un matiz”.<\/p>\n<\/div>\n Su presentaci\u00f3n inclu\u00eda un recorrido por algunas de las notables obras del Museo del Prado<\/strong>, donde aparecen las l\u00e1grimas como en el retablo escult\u00f3rico de Rogier van der Weyden<\/strong> (1399-1464) El Descendimiento<\/em> de 1443. All\u00ed aparecen magistralmente pintadas en distintas versiones, desde el llanto desconsolado e incontenible que necesita de pa\u00f1uelos, el desgarro de tristeza de la Virgen desmayada casi sin l\u00e1grimas de tanto dolor, hasta el donante, con sus telas de brocado tan propias de la opulencia de los Pa\u00edses Bajos por esa \u00e9poca, quien acepta ser representado con l\u00e1grimas en los ojos <\/strong>dentro de una escena llena de profundas emociones.<\/p>\n<\/div>\n Desde esta bella cita, Estrella propuso manejarse con fluidez por el pensamiento, trayendo a su discurso algunas de las claves que dieron lugar a sus l\u00facidas respuestas. “Entrar y conectar cosas que parecen sobre todo desconectadas es perder el miedo a abocarnos en la b\u00fasqueda de nuevas analog\u00edas<\/strong> que necesitan del tiempo invertido en ellas para encontrarlas, s\u00f3lo hay que darle lugar a que lleguen”.<\/p>\n<\/div>\n Uno de sus temas referidos en libros tiene como protagonistas al lugar de las mujeres en el arte<\/strong>, tanto en la representaci\u00f3n de la figura femenina en el siglo XIX como en otro de sus textos “El Prado inadvertido”, donde justamente da cuenta de lo que ella denomina “los huecos”. <\/p>\n<\/div>\n Este concepto puede verse en un video del museo donde se destaca el valor de los aportes femeninos de grandes donantes<\/strong> que hacen a esta colecci\u00f3n magn\u00edfica y que no est\u00e1n mencionadas como mecenas en ninguna cartilla. Justamente, dice de Diego, “el hueco es lo ha pasado desapercibido y es en el intervalo, en aquello que no pensamos, donde est\u00e1n pasando las cosas m\u00e1s interesantes”.<\/p>\n<\/div>\n Para remarcar la inmediatez que nos incluye a todos en una temporalidad que s\u00f3lo se vale de un clic de acceso a cualquier cosa <\/strong>que deseemos, hace que no maduremos las emociones.<\/p>\n<\/div>\n Cuenta que en este viaje, uno de los tantos que ha fortalecido la relaci\u00f3n con la UNTREF en al menos diez a\u00f1os, escuchaba a un experto en sue\u00f1o argentino que coincid\u00eda con otros espa\u00f1oles sobre la triste circunstancia de estar tan conectados en soledad y con dispositivos de alta resoluci\u00f3n y contenidos innumerables<\/strong>, que no respondemos al sue\u00f1o como antes. <\/p>\n<\/div>\n “Hoy estoy ac\u00e1 en Buenos Aires y en 12 horas, ma\u00f1ana estar\u00e9 nuevamente en Madrid. La idea de que no le damos tiempo a que las cosas pasen cuando ya tenemos que adaptarnos a otros sitios, otros olores, personas, que me recuerdan \u2013dice la catedr\u00e1tica\u2013, a lo que me dec\u00eda un doctor en Senegal donde estuve invitada: no te preocupes que tu alma se va a quedar aqu\u00ed un rato m\u00e1s aun cuando te hayas ido<\/strong>“. El t\u00e9rmino jetlag <\/em>es demasiado t\u00e9cnico para contener todo eso que tarda un tiempo en digerirse.<\/p>\n<\/div>\n Parte de esas urgencias que contienen emociones<\/strong>, sentimientos profundos y trascendentes se escapan de una situaci\u00f3n vital que atraviesa las culturas y son los rituales, un sistema donde es necesario seguir un paso a paso con cierta solemnidad para entrar en otro estado que el cotidiano. Coincide que necesitamos esos ritos de pasaje<\/strong>, sobre todo cuando los acontecimientos que vivimos nos afectan profundamente como las grandes p\u00e9rdidas de seres queridos. <\/p>\n<\/div>\n Cuando se le sugiere que, en parte, esto tambi\u00e9n tiene que ver con la pos pandemia, afirma muy resuelta: “Soy una firme defensora de que todo esto es un asunto que encaja con esa enorme transformaci\u00f3n que involucr\u00f3 a millones de personas en el mundo donde aquello que d\u00e1bamos por hecho se nos negaba, entre otras cosas mi ritual de visitar El Prado donde mis recuerdos van desde peque\u00f1a hasta llegar a descubrir profundamente sus claves”. <\/p>\n<\/div>\n El tono que le imprimi\u00f3 a sus citas con la naturalidad de un discurso plagado de matices del hablar cotidiano, m\u00e1s que acad\u00e9mico, para decir con mucho encanto aquello a lo que dedica su vida, logr\u00f3 que la audiencia estuviera muy atenta a su discurso de aceptaci\u00f3n del honroso t\u00edtulo de Doctora Honoris Causa. Un filoso y contundente discurso sobre los afectos, las emociones y las l\u00e1grimas que est\u00e1n censuradas<\/strong> o comprimidas en un mundo de pantallas y que tienen su contrapartida en lo que a\u00fan persiste en las producciones de artistas de todos los tiempos.<\/p>\n<\/div>\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n\n