El Ballet Contempor\u00e1neo del San Mart\u00edn, que codirigen Andrea Chinetti <\/strong>y Diego Poblete<\/strong>, reestrena su gran \u00e9xito de 2023: Folia<\/strong>, una obra del core\u00f3grafo franc\u00e9s Mourad Merzouki<\/strong>, creada para su propia compa\u00f1\u00eda K\u00e4fik, radicada en la ciudad de Lyon.<\/p>\n<\/div>\n Una curiosidad de Folia, esta obra jubilosa y festiva es que incluye, adem\u00e1s del vocabulario de la danza contempor\u00e1nea, elementos de acrobacia y de bailes urbanos: una ensalada de lenguajes que la proveen de un sabor muy atractivo<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n La danza contempor\u00e1nea en general -es preciso aclarar que el t\u00e9rmino abarca manifestaciones heterog\u00e9neas- tiene una caracter\u00edstica que no comparte con otras expresiones art\u00edsticas: la posibilidad de sumar distintos mundos tales como las proyecciones audiovisuales, los bailes populares, el teatro, la acrobacia. Y as\u00ed, relacionado con esta idea, el propio y peculiar recorrido de Mourad Merzouki le permiti\u00f3 ampliar, como core\u00f3grafo, su paleta de colores.<\/p>\n<\/div>\n Mourad, de origen argelino e hijo de un obrero de la f\u00e1brica Renault, naci\u00f3 en un barrio de inmigrantes en los suburbios de la ciudad de Lyon. Desde peque\u00f1o estudi\u00f3 artes marciales y boxeo y luego, ya en la adolescencia, agreg\u00f3 las disciplinas circenses que significaron para \u00e9l abrirse por primera vez al espect\u00e1culo vivo: \u201cDescubr\u00ed con el circo -dec\u00eda en una entrevista de 2023- la pasi\u00f3n de crear, de inventar n\u00fameros para mostrarlos dentro o fuera de la escuela\u201d.<\/p>\n<\/div>\n Conoci\u00f3 el hip-hop a mediados de los a\u00f1os \u201980 gracias a un programa de televisi\u00f3n que miraban todos los varones de los barrios populares: \u201cDescubrimos esta danza que se hac\u00eda en la calle y que nos permit\u00eda sentir que realmente exist\u00edamos dentro de la sociedad francesa\u201d.<\/p>\n<\/div>\n Fue entonces que entre el hip-hop, el circo y sus camaradas Mourad pudo encontrar una forma de reconocimiento por parte del p\u00fablico y de artistas profesionales, uniendo el placer de bailar y de hacer espect\u00e1culos con un compromiso social: \u201cUna manera de decir, \u2018no porque venga de un barrio popular soy un delincuente\u2019\u201d<\/strong>.<\/p>\n<\/div>\n Muy pronto, su primer grupo Accrorap, creado con sus amigos del barrio y compa\u00f1eros de circo, comenz\u00f3 a ser reconocido por programadores de danza y de teatro gracias a su hip-hop distinto y novedoso. <\/p>\n<\/div>\n Despu\u00e9s el grupo se relacion\u00f3 con gente de la danza contempor\u00e1nea y entabl\u00f3 colaboraciones y experiencias conjuntas. En 1994 Mourad dio un gran salto: fue invitado a participar de la Bienal de Danza de Lyon<\/strong>, el festival, en su g\u00e9nero, m\u00e1s importante del mundo: \u201cFue un sue\u00f1o, un cuento de hadas. Nuestro espect\u00e1culo gust\u00f3 mucho: reun\u00eda la danza contempor\u00e1nea con el hip-hop, una forma de baile quiz\u00e1s ingenua pero muy generosa\u201d.<\/p>\n<\/div>\n Y ahora vale la pena enfocarse en el fen\u00f3meno del hip-hop y de su notable desarrollo y expansi\u00f3n a lo largo del medio siglo que lleva de vida. No es imprescindible aqu\u00ed preguntarse cosas como por ejemplo \u00bfel hip-hop designa una cultura completa que abarca el baile, la m\u00fasica y los grafittis? \u00bfEl hip-hop nombra un \u00fanico estilo de baile, muy acrob\u00e1tico, como parece usarse la palabra en Francia? \u00bfY qu\u00e9 ser\u00eda el breaking entonces? Los t\u00e9rminos se superponen y se confunden dependiendo de qui\u00e9n los formula.<\/p>\n<\/div>\n Pero podemos simplificar la cuesti\u00f3n hablando de danzas urbanas en general, que a lo largo de mucho tiempo carecieron de escuelas, de academias y de maestros formales. Como tantas otras expresiones populares fueron haci\u00e9ndose a s\u00ed mismas y su origen puede rastrearse en los barrios pobres de las costas este y oeste de los Estados Unidos y en las circunstancias de muchos j\u00f3venes de esos barrios: marginalidad, represi\u00f3n policial, falta de horizontes, adicciones.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n La m\u00fasica -conocida como rap y enormemente extendida hoy- y la danza, creadas de manera espont\u00e1nea, expresaban sus frustraciones y sus anhelos; y algo a\u00fan m\u00e1s importante: significaban una genuina recuperaci\u00f3n de sus ra\u00edces, hundidas en el \u00c1frica negra y en sus bailes a la vez colectivos e individuales.<\/p>\n<\/div>\n Aunque nacidas en una ubicaci\u00f3n geogr\u00e1fica y en unas circunstancias tan precisas, las danzas urbanas trascendieron su origen afroamericano y ascendieron a una escala internacional, aunque no poco de este fen\u00f3meno seguramente se deba a que es una danza que puede hacerse en cualquier lugar y que no hace falta dinero para aprenderla y practicarla. Pero quiz\u00e1s m\u00e1s a\u00fan a que j\u00f3venes despose\u00eddos y sin futuro pueden encontrarse en cualquier lugar del planeta.<\/p>\n<\/div>\n Si luego el fen\u00f3meno evolucion\u00f3, se enriqueci\u00f3 y transform\u00f3 en varios aspectos -la profesionalizaci\u00f3n representa uno de ellos- es parte de una historia de las \u00faltimas d\u00e9cadas.<\/p>\n<\/div>\n En nuestro pa\u00eds estas danzas, desde sus or\u00edgenes barriales hacia comienzos de la d\u00e9cada del 2000, fueron alcanzando un estatus que no es exagerado describir como institucional: el Festival de Danza Contempor\u00e1nea de Buenos Aires las incorpor\u00f3 en sus distintas variantes hace ya una buena cantidad de a\u00f1os, as\u00ed como tambi\u00e9n lo hizo el Festival Ciudanza en varias oportunidades. Un lugar sin duda clave contin\u00faa siendo el Centro Cultural Recoleta, que ofrece un espacio gratuito para estas pr\u00e1cticas.<\/p>\n<\/div>\n Una buena parte de las escuelas de danza privadas, en las que se ense\u00f1an diferentes t\u00e9cnicas, vienen d\u00e1ndole lugar a este g\u00e9nero; y el Taller de Danza del San Mart\u00edn, una de las m\u00e1s prestigiosas escuelas de danza de Latinoam\u00e9rica, sum\u00f3 en 2020 las danzas urbanas a su programa de estudios.<\/p>\n<\/div>\n La obra de Mourad Merzouki re\u00fane a bailarines y m\u00fasicos que no s\u00f3lo tocan sino que adem\u00e1s participan en la acci\u00f3n de algunas escenas. Y hay tambi\u00e9n objetos de gran tama\u00f1o que los int\u00e9rpretes deben manipular, m\u00e1s la t\u00e9cnica del hip-hop y ciertas exigencias acrob\u00e1ticas.<\/p>\n<\/div>\n Algo m\u00e1s a destacar: as\u00ed como todas las danzas urbanas, bajo sus formas populares, se practican en comunidad, en Folia<\/em> hay un esp\u00edritu que tambi\u00e9n se expresa colectivamente y que resplandece con todo su fulgor.<\/p>\n<\/div>\n El estreno es este jueves 3 de abril a las 20 horas en la sala Mart\u00edn Coronado del Teatro San Mart\u00edn (Av. Corrientes 1530). Ser\u00e1n ocho \u00fanicas funciones de jueves a domingos a las 20 hasta el domingo 13 de abril, funci\u00f3n que excepcionalmente comenzar\u00e1 a las 21.<\/p>\n<\/div>\n<\/div>\n![\""Folia"](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/Folia-el-reestreno-del-Ballet-del-San-Martin-que-es.jpg\"\/)
“Folia” es un espect\u00e1culo divertido y con distintas variantes de la danza. <\/span><\/span><\/picture><\/div>\nDe la calle al escenario<\/h2>\n<\/p>\n
![\"Mouras](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/04\/1743609629_722_Folia-el-reestreno-del-Ballet-del-San-Martin-que-es.jpg\"\/)
Mouras Merzouki, en mayo del 2023, cuando trajo “Folia” al Ballet Contempor\u00e1neo del Teatro San Mart\u00edn. Foto: Rolando Andrade Stracuzzi <\/span><\/span><\/picture><\/div>\n“Folia” y la idea de comunidad<\/h2>\n<\/p>\n