Una obra de teatro pone en el centro de la escena una fantas\u00eda recurrente, que se podr\u00eda sintetizar en la cl\u00e1sica frase: \u201cSi estas paredes hablaran\u201d. Algo as\u00ed es lo que sucede en Local\/cito<\/em><\/strong>: hay un personaje que es un inmueble, en particular, un local de Avellaneda, que conoce a sus propietarios como nadie, sabe cada secreto, cada miedo, lo ha visto todo y, de alguna manera, los quiere. Esta presencia genera una pregunta: \u00bfpuede ser el v\u00ednculo entre las personas y las cosas para siempre?<\/strong> Esta voz y cuerpo que representa la historia de un lugar siente que su existencia corre peligro ante la llegada de un shopping con el cual es imposible competir. Y en esa encrucijada es que se desarrolla este original espect\u00e1culo del circuito independiente, que tiene a la reconocida actriz Mar\u00eda Figueras, como su autora y directora.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n Con seis actores en escena, el espacio de Local\/cito<\/em> parece el comienzo de una obra de Tennessee Williams<\/strong>: cajas, un sill\u00f3n, una vieja radio, botellas de alcohol y una fotograf\u00eda de alguien importante y que ya no est\u00e1 preparan el ambiente para el despliegue de una familia que necesita un cambio. Lo que les ofrece el mundo exterior parece bastante hostil y es, al mismo tiempo, la \u00fanica salida posible.<\/p>\n<\/div>\n El texto de Mar\u00eda Figueras<\/strong> naci\u00f3 en el espacio de la Diplomatura de Dramaturgia de la Facultad de Filosof\u00eda y Letras. La imagen inicial ten\u00eda que ver con su propia experiencia: \u201cMi familia es oriunda de Avellaneda, yo viv\u00ed ah\u00ed hasta los 27 a\u00f1os y, claro, ten\u00edamos un local que estaba medio abandonado, porque lleg\u00f3 el shopping Avellaneda y result\u00f3 imposible competir. Tengo much\u00edsimos recuerdos de mi infancia y adolescencia, de tomar conciencia de c\u00f3mo se transformaba ese paisaje: una galer\u00eda comercial que se volv\u00eda un lugar muy inh\u00f3spito, mientras irrump\u00edan las primeras marcas, las promociones y se perd\u00eda una identidad. Si bien la obra no est\u00e1 enmarcada en una \u00e9poca espec\u00edfica, no aclara si sucede en los 90 o los 2000, lo que se muestra podr\u00eda pasar hoy, al igual que en el pasado o en el futuro, porque en un punto lo que quiero exponer es esta cuesti\u00f3n c\u00edclica que vive la Argentina<\/strong>\u201d, explica la actriz y ahora tambi\u00e9n autora teatral.<\/p>\n<\/div>\n La decisi\u00f3n de darle entidad, cuerpo y voz al local, que es interpretado de manera muy l\u00fadica por el actor Miguel Ferreira, permite, casi como si fuera una alegor\u00eda, conectar con el valor emocional e hist\u00f3rico que tienen las cosas en la vida de las personas. En este caso, es el negocio familiar, las paredes donde se construy\u00f3 un proyecto de vida, se uni\u00f3 una familia, crecieron los hijos. Puede ser un espacio, un ropero, un escritorio, una mesa, pero la pregunta acerca de qu\u00e9 tipo de sentimientos e ideas desarrollar\u00eda aquel objeto con relaci\u00f3n a sus due\u00f1os dispara en la autora todo un universo muy creativo. Este \u201clocalcito\u201d tiene todos sus sentimientos a flor de piel, le preocupa el futuro de esta viuda con dos hijos, sus debilidades, el autoboicot cr\u00f3nico de algunos personajes y, al mismo tiempo, le angustia su propio destino ante una inminente venta.<\/p>\n<\/div>\n \u201cCuando le iba pasando la obra a mis amigos y colegas, no paraban de sumarse relatos propios o de conocidos de personas que tuvieron un negocio familiar, un local que fue pasando de generaci\u00f3n en generaci\u00f3n y c\u00f3mo los cambios tanto externos como internos afectaban cierta p\u00e9rdida del statu quo, innovaciones a las que no se llegaba y esta tendencia que tenemos a romantizar el pasado, a pensar que antes existi\u00f3 un tiempo feliz, pero al mismo tiempo la imperiosa necesidad de que hay que dejar eso atr\u00e1s para poder avanzar\u201d, relata Figueras.<\/strong><\/p>\n<\/div>\n Todas estas ideas que sostienen con mucha potencia el universo de Local\/cito<\/em><\/strong> est\u00e1n atravesadas por el humor. Aymar\u00e1 Abramovich, Ezequiel Baquero, Agust\u00edn Daulte, Miguel Ferrer\u00eda, Mercedes Moltedo y Malena Resino son los int\u00e9rpretes de este espect\u00e1culo, que sostienen una actuaci\u00f3n f\u00edsica, conectada con el presente. Las historias de estos personajes se entrecruzan: el hijo que esconde su sexualidad y no cumple con las expectativas de la madre; la hija de la que no se espera nada y, a la vez, sostiene toda la familia; la madre amorosa y perdida al mismo tiempo; el mundo exterior del shopping: representado por dos personajes de recursos humanos, con cargos menores y que quieren definir la compra del negocio.<\/p>\n<\/div>\n Por \u00faltimo, la gran alegor\u00eda de esta historia: el personaje que es el local en s\u00ed mismo<\/strong> y con su propia mirada sobre todos los acontecimientos. Este ser que todo lo ve, que es testigo de c\u00f3mo sus propias paredes se desmoronan es el gran enlace de todos los relatos y situaciones ins\u00f3litas que tiene el espect\u00e1culo.<\/p>\n<\/div>\n \u201cLa obra mira tan de cerca algo que es terrible que, en un punto, se vuelve gracioso, sin dejar de ser s\u00f3rdido. Ac\u00e1 hay un humor que habla del paso del tiempo\u201d, explica Figueras<\/strong> y es cierto que el espect\u00e1culo oscila entre los tiempos de prosperidad y los recuerdos que melanc\u00f3licamente trae el personaje del Local, con un presente en ruinas y mucho m\u00e1s deprimente. Pero frente al volantazo inminente que debe dar esta familia para salir del estancamiento, la gran pregunta que queda orbitando es si el cambio que har\u00e1n es para mejor.<\/p>\n<\/div>\n Como peque\u00f1a met\u00e1fora del capitalismo m\u00e1s voraz, la propuesta a la que accede esta familia para entregar su negocio al shopping no es la m\u00e1s tentadora, pero no tienen otra opci\u00f3n. \u201cEsto tambi\u00e9n puede leerse como algo en paralelo a lo que sucede con nuestro pa\u00eds. Muchas veces hacemos cambios sabiendo que nos dirigimos hacia algo peor, pero simplemente no se puede estar m\u00e1s en el lugar en el que uno se encuentra. Tenemos ese pensamiento m\u00e1gico de que vamos hacia un lugar mejor, pero al mismo tiempo no tenemos las herramientas para hacerlo\u201d, explica.<\/p>\n<\/div>\n Con dos funciones semanales en una \u00e9poca de crisis de producci\u00f3n y de espectadores para el teatro independiente, la propuesta de Mar\u00eda Figueras tiene un gran desarrollo de la mejor versi\u00f3n de la actuaci\u00f3n argentina, con escenas que pasan del delirio y el juego f\u00edsico,<\/strong> a la lectura m\u00e1s sensible y emocional que, en este caso, es el inevitable paso del tiempo. \u201cCuando uno act\u00faa, est\u00e1 en medio de la faena, se vive un vendaval, sos un poco inconsciente, pero en este lugar que me toca ocupar como autora y directora, me quedo con toda la energ\u00eda acumulada, veo lo que sucede y ya no puedo intervenir. La energ\u00eda no fluye, en mi caso porque estoy afuera, me queda todo acumulado en el cuerpo y no lo puedo sacar. Es algo muy fuerte el lugar del director, porque es consciente de todo\u201d, reflexiona la actriz en este nuevo rol.<\/p>\n<\/div>\n En medio del caos que viven estos seis personajes, la gran pregunta de este espect\u00e1culo es si es posible sostener el amor en los espacios que duelen y si escaparse de ellos o dejarlos atr\u00e1s es, acaso, una forma de buscar la felicidad.<\/p>\n<\/div>\n![\"La](\"https:\/\/13.com.ar\/wp-content\/uploads\/2025\/03\/lo-cuenta-una-obra-de-teatro.jpg\"\/)
La actriz Mar\u00eda Figueras, ahora autora y directora de “Local\/cito” . Foto: Malena Fig\u00f3\/ Prensa<\/span><\/span><\/picture><\/div>\nNegocio familiar<\/h2>\n<\/p>\n