En 2006, Justin R. Saunders vivía sin rumbo fijo. Tenía poco más de veinte años y trabajaba a tiempo parcial como guardia de seguridad y profesor de arte, mientras que en su tiempo libre practicaba skate y hacía graffiti. Aún no sabía qué haría con su existencia. Como pasatiempo, comenzó a coleccionar imágenes que encontraba en línea: todo lo que le gustaba y, en general, pensaba que era divertido o le hubiera gustado poder permitirse: autos antiguos, zapatillas raras, cómics de Calvin y Hobbes, arquitectura brutalista.

Estaba tan interesado en el estilo de los años 60 y 70 como en la moda contemporánea y las tendencias del streetwear. La vida adulta estaba sobre él, pero aún no había dado la espalda a las ideas que habían definido su juventud, y esta nueva afición le dio una manera de organizar sus sentimientos en forma de un compendio visual. Era algo parecido a los moodboards que crean los diseñadores para indicar las referencias y el concepto de sus nuevas colecciones. Saunders, sin embargo, aún no era el diseñador influyente que se ha convertido hoy. Simplemente estaba creando un panel de estado de ánimo del tipo de vida que quería.

La sensibilidad estética de Saunders estuvo influenciada por una infancia inusualmente agitada y cosmopolita. Nacido en Montreal, pasó gran parte de su juventud en Alemania, donde su madre, profesora de primer grado, encontró trabajo enseñando francés. La familia pasaba los veranos viajando por Europa, acampando en su minivan. Vio todo el continente, innumerables museos y paisajes agrícolas. Fue una experiencia fundamental en la formación de su sentido de la belleza. Sin embargo, también era un adolescente, obsesionado con Bart Simpson, Michael Jordan y Foot Locker. Estos dos mundos, la Europa intelectual y la América popular, contrastaban espectacularmente en su mente. Poco antes de empezar la escuela secundaria, la familia regresó a Montreal porque la madre entendió que su hijo, que era un poco torpe socialmente, estaría mejor en casa. El joven Saunders se apasiona por el skate y el graffiti. Camisetas con serigrafía. Intenta ir a la universidad, aunque al final no es para él y la abandona a los dos años. En su sitio web, finalmente encuentra un propósito. Le pone un nombre y empieza con la palabra encontrada, porque eso es lo que hace con las imágenes mientras navega por Internet. Luego reemplaza la F con su propia inicial arbitrariamente cuadruplicada: JJJJound, una serie de imágenes FFFFound de Justin. Saunders optó por presentar esta biblioteca de archivos JPEG sin añadir ningún texto, en un único desplazamiento vertical, organizado por color. Esto fue mucho antes de Instagram y Pinterest, cuando Internet todavía se basaba principalmente en texto y parecía un poco extremo. Pronto Saunders estaba llenando carpetas enteras de su escritorio con imágenes, dejándose abrumar por sus píxeles. Surgen una sensibilidad creativa precisa y un cierto nivel de gusto.

Myles Perkins director creativo de JJJJound por asociaciones y colaboración con New Balance

Myles Perkins, líder creativo de JJJJound para asociaciones y colaboraciones con New Balance

Una serie de nuevas bolsas JJJJound

Una serie de nuevas bolsas JJJJound

Un número cada vez mayor de personas comenzó a seguir el blog que Saunders actualizaba con frecuencia pero a intervalos aleatorios, dejando siempre a los fanáticos esperando ansiosamente el próximo lanzamiento de la imagen. De repente aparecían nuevos lotes y creaban un frenesí similar al que rodeaba el lanzamiento de una zapatilla de edición limitada. Los seguidores revisaban constantemente el blog con la esperanza de encontrar las últimas imágenes que, para usar un término pronto acuñado por Kanye West, ahora Ye: «JJJJound-aprobado».



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